SOONER (ex Filmo / UniversCiné) : VOD et Streaming Films

Marilyn Monroe

Icône pop éternelle

Poster Certains l'aiment chaud

Certains l'aiment chaud

De Billy Wilder

Passant du film de gangster à la comédie de travestissement, ce véritable bijou d’écriture célèbre le mélange des genres sous toutes ses formes. Un chef d’œuvre d’une modernité folle, porté par un trio d’acteurs au sommet de son art.

Poster 7 ans de réflexion

7 ans de réflexion

De Billy Wilder

Marilyn Monroe atteint l’apogée de sa célébrité avec sa première collaboration avec Billy Wilder dans 7 ans de réflexion, comédie satirique où sa sensualité, alliée à sa candeur naturelle, nourrit un jeu constant entre séduction, humour et fantasme.

Poster Niagara

De Henry Hathaway

Drame spectaculaire où la présence de Marilyn Monroe domine un décor grandiose, Niagara est un tournant dans sa carrière. La noirceur de son personnage ajoutée, à la flamboyance du Technicolor, donne un contraste saisissant de sensualité.

Poster Les Hommes préfèrent les blondes

Les Hommes préfèrent les blondes

De Howard Hawks

Marilyn Monroe forme ici un duo complice et magnétique avec Jane Russell, le temps d’une dernière collaboration avec Howard Hawks qui s’empare du genre de la comédie musicale pour en signer l’un des chefs-d'œuvre les plus représentatifs.

Poster Rivière sans retour

Rivière sans retour

De Otto Preminger

Unique incursion d’Otto Preminger dans le genre du western, ici contemplatif, Rivière sans retour sublime la rencontre de deux stars au sommet, Robert Mitchum et Marilyn Monroe, dans l’un des premiers films tournés en CinemaScope.

Poster Le Milliardaire

Le Milliardaire

De George Cukor

Dans ce film musical signé George Cukor, le réalisateur d'Une étoile est née examine une nouvelle fois le monde du spectacle et réunit à l’écran le couple formé par Marilyn Monroe et Yves Montand, sublimant cette comédie vaudevillesque.

Poster Comment épouser un millionnaire

Comment épouser un millionnaire

De Jean Negulesco

Dans cette comédie satirique, Marilyn Monroe forme avec Lauren Bacall et Betty Grable un trio inoubliable de pin-up new-yorkaises, et continue de façonner son image prototypée de blonde intelligente et séductrice, à des fins lucratives.

Poster Arrêt d'autobus

Arrêt d'autobus

De Joshua Logan

Avec Arrêt d’autobus, comédie américaine mêlant observation sociale et chronique sentimentale, Marilyn Monroe cherche à imposer une autre facette de son talent et révèle pleinement les qualités d’une comédienne sensible et spirituelle.

Les pionnières

Elles ont fait le cinéma

Poster Amorosa

De Mai Zetterling

Dernier film de Mai Zetterling, Amorosa a tout d'une œuvre-somme. Pourtant, le ton n'est plus tout à fait le même : l’énergie militante cède la place à une mélancolie désespérée, magnifiée par un écrin impressionniste aux couleurs crépusculaires.

Poster Jeux de nuit

De Mai Zetterling

Fascinant labyrinthe d’images à mi-chemin entre Rebecca et L’année dernière à Marienbad, Jeux de nuit emprunte à la psychanalyse non seulement pour sonder un sujet individuel, mais aussi pour ausculter les refoulements d’une bourgeoisie décadente.

Poster Les Filles

De Mai Zetterling

Porté par des actrices à l’énergie désinvolte, le geste militant fait de l’émancipation un exutoire jubilatoire sans rien perdre de son acuité critique – un jalon essentiel du cinéma féministe aux côtés des Petites Marguerites de Vera Chytilova.

Poster Les Amoureux

De Mai Zetterling

Si beaucoup d’éléments des Amoureux évoquent Bergman, Mai Zetterling ouvre une voie singulière grâce à l’énergie avec laquelle elle affirme un point de vue féminin, frontal et polémique, dressant ainsi une radiographie féroce du patriarcat.

Poster Con la vida hicieron fuego

Con la vida hicieron fuego

De Ana Mariscal

Mélodrame réconciliateur hanté par les fantômes de la guerre civile, Con la vida hicieron fuego laisse affleurer une mélancolie sourde qui imprègne les paysages des Asturies, filmés par Ana Mariscal avec une acuité quasi documentaire.

Poster La quiniela

De Ana Mariscal

Derrière la tonalité légère propre à la comédie « costumbrista » (centrée sur les mœurs du quotidien), La Quiniela est traversé par le regard acéré d’Ana Mariscal, qui scrute les transformations sociales de l’Espagne des années 1960.

Poster Le Chemin

De Ana Mariscal

Chef-d’œuvre oublié d’Ana Mariscal, Le Chemin préfigure les films de Víctor Erice en adoptant le point de vue de l’enfance pour tendre un miroir critique à l’Espagne franquiste – de l’emprise patriarcale au poids étouffant de l’Église sur les mœurs.

Poster Segundo Lopez, aventurier urbain

Segundo Lopez, aventurier urbain

De Ana Mariscal

Premier long métrage d’Ana Mariscal, Segundo López affiche d’emblée l’affinité de la cinéaste avec le néoréalisme italien, tout en proposant une comédie picaresque tendre dont le héros évoque un Chaplin espagnol.

Poster Lillian Gish

De Jeanne Moreau

Après deux longs-métrages de fiction, Jeanne Moreau s’essaie au documentaire et rend hommage à Lillian Gish, grande actrice du muet. Ce portrait filmé prend la forme d’un dialogue entre les deux comédiennes de légendes ponctué d’images d’archives.

Poster Lumière

De Jeanne Moreau

Au sommet de sa gloire, Jeanne Moreau passe à la mise en scène avec un film au carrefour de l’autofiction et du film choral. Elle y explore, sans concessions, le quotidien du métier de comédienne. Une œuvre précurseure du female gaze.

Poster L'Adolescente

De Jeanne Moreau

S’inspirant de sa propre vie, Jeanne Moreau rassemble ses souvenirs et livre son œuvre la plus ambitieuse. Porté par un casting d’exception et une mise en scène élégante, la comédienne affine son regard et confirme sa singularité de réalisatrice.

🇩🇪 🇫🇷

Poster La Fête de Maria (version restaurée)

La Fête de Maria (version restaurée)

Placé sous le signe de Tchekhov et de Bergman, ce premier film d’époque de Judit Elek ausculte les tiraillements de l’identité hongroise, tandis qu’une famille de l’aristocratie décadente se laisse bientôt dévorer par ses ressentiments.

Poster Peut-être demain (version restaurée)

Peut-être demain (version restaurée)

Le titre Peut-être demain traduit bien le mouvement du film, celui d’une aspiration contrariée à la liberté dans la Hongrie de János Kádár. Véritable élan vital, la passion adultère tente de s’épanouir malgré l’étroitesse d’un ordre social morose.

Poster Mémoires d'un fleuve

Mémoires d'un fleuve

À partir du procès de Tiszaeszlár, la cinéaste compose un film de visages et de paysages, empreint d’un lyrisme vibrant pourtant hanté par une ombre mortifère : les germes des tragédies du XXᵉ siècle y sont déjà semés.

🇫🇷 🇭🇺

Poster Dire l'indicible : la quête d'Elie Wiesel

Dire l'indicible : la quête d'Elie Wiesel

Monté à la manière d’un flux de conscience, où le passé rejaillit en fragments, Dire l’indicible saisit les réminiscences d’Elie Wiesel pour interroger la notion même de mémoire et la douloureuse responsabilité qu’engage le témoignage.

Poster Une histoire simple

Une histoire simple

Judit Elek retrouve les jeunes protagonistes d’Un village hongrois, mais le ton devient ici plus sombre : les aspirations à la liberté se heurtent à la violence d’une société patriarcale, comme si le temps de l’adolescence était déjà révolu.

Poster Un village hongrois

Un village hongrois

Premier volet d’un diptyque documentaire, Un village hongrois s’immisce dans le quotidien d’une petite communauté rurale, alliant un portrait sociologique acéré à la captation d’épiphanies poétiques et fragiles.

Poster Un homme libre : la vie d'Erno Fisch

Un homme libre : la vie d'Erno Fisch

En donnant la parole à Erno Fisch, rescapé de la Shoah, Judit Elek prolonge sa puissante réflexion initiée par son film sur Elie Wiesel, explorant la façon dont le cinéma peut faire émerger une mémoire collective à partir d’un témoignage individuel.

Poster Portier de nuit

Portier de nuit

De Liliana Cavani

Transgressif et scandaleux, Portier de nuit orchestre un jeu pervers où s’effondrent les repères moraux – un jalon du cinéma italien des années 1970 qui, avec Salò ou Le Conformiste, revisite l’expérience fasciste pour en sonder les zones obscures.

Poster Les Cannibales

De Liliana Cavani

Parce que cette transposition d’Antigone de Sophocle, tournée à Milan en 1969, est nettement marquée par l’esprit contestataire de Mai 68

Incontournables en VO

La cinémathèque idéale

Poster Péché mortel

De John M. Stahl

Gene Tierney est fascinante ici en épouse maladivement jalouse, tirant Péché Mortel au carrefour du mélodrame et du film noir. Les passions y sont aussi sombres que le Technicolor y est flamboyant. Un des films fétiches de Martin Scorsese.

Poster Les forbans de la nuit

Les forbans de la nuit

De Jules Dassin

Profondément marqué par le Maccarthysme, Night and the city, œuvre d'un réalisateur sur le point d'être blacklisté, transforme une immersion dans les bas-fonds en remarquable tragédie d'un homme traqué.

Poster Laura

De Otto Preminger

Œuvre centrale du cinéma hollywoodien des années 1940, Laura n'a rien perdu de sa force d'envoûtement. Un immortel classique, entre mélancolie d'un film de fantômes et âpreté de film noir.

Poster La Proie

De Robert Siodmak

Au-delà d'une intrigue policière musclée, La proie marque une date dans le film noir américain en associant splendeurs visuelles de l'expressionnisme et réalisme quasi-documentaire.

Poster Divorce à l'italienne

Divorce à l'italienne

De Pietro Germi

Fleuron de la comédie noire, Divorce à l’italienne inscrit Germi parmi les grands noms du cinéma italien. Un portrait au vitriol de l’Italie des années 1960 porté par Marcello Mastroianni qui s’amuse à jouer un mari cynique et égoïste.

Poster Le Lauréat

De Mike Nichols

Dustin Hoffman crève l’écran pour son premier grand rôle dans cette comédie romantique retorse, où la jeunesse américaine s’est reconnue dans son rejet de ses aînés et du conformisme. Un des films les plus sincères sur le passage à l’âge adulte.

Poster Bonnie and Clyde

Bonnie and Clyde

Minutieuse reconstitution des États-Unis des années 1930, le chef-d’œuvre d’Arthur Penn déjoue toutes les attentes. Drôle et dramatique à la fois, sa fresque explore sans détourner le regard la violence de l’Amérique.

Poster Qui a peur de Virginia Woolf ?

Qui a peur de Virginia Woolf ?

De Mike Nichols

Duel autodestructeur entre ces deux géants d’Hollywood que furent Elizabeth Taylor et Richard Burton, le premier film de Mike Nichols est déjà un coup de maître : un raz-de-marée ordurier, aussi malaisant que magnétique.

Poster Le docteur Jivago

Le docteur Jivago

Triomphe public historique également récompensé de cinq Oscars, le mélodrame de David Lean est un tour de force qui entremêle avec brio l’épopée à l’intime, la fresque historique à une romance rentrée dans la légende.

🇮🇹 🇺🇸 🇬🇧

Poster La Fureur de vivre

La Fureur de vivre

De Nicholas Ray

Peu de classiques auront eu autant d’impact sur la culture occidentale. À la fois emblématique de son époque et indéniablement atemporel, La Fureur de vivre est aussi le film qui a construit la légende James Dean.

Poster Un Tramway nommé désir

Un Tramway nommé désir

En adaptant la pièce plébiscitée de Tennessee Williams pour le grand écran, Elia Kazan transcende les émotions de ses quatre protagonistes par une mise en scène cinématographique et habitée. L’archétype du grand classique hollywoodien !

Poster L'Affaire Thomas Crown

L'Affaire Thomas Crown

De Norman Jewison

Deux géants du cinéma s’affrontent et se séduisent dans l’une des romances les plus glamour du grand écran. Un duo irrésistible, sublimé par la réalisation stylisée de Norman Jewison et la musique légendaire de Michel Legrand.

Poster La Femme au gardénia

La Femme au gardénia

Avec LA FEMME AU GARDÉNIA. Fritz Lang se sert du film noir pour brosser un beau portrait de femme complexe interprété par Anne Baxter. Ici, le film exploite son « whodunit » comme prétexte pour critiquer la presse à sensation de l’époque. Fascinant.

Poster La Corruption

De Mauro Bolognini

Au cours de sa riche carrière, Jacques Perrin (Les Demoiselles de Rochefort) est parti en Italie pour quelques œuvres remarquables à l’instar de La Fille à la valise de Zurlini, ou encore ce classique implacable du cinéma transalpin signé Bolognini.

Poster La Bataille de Marathon

La Bataille de Marathon

De Jacques Tourneur, Bruno Vailati, Mario Bava

Parce qu'il parait que Steve Reeves n'était pas si costaud que ça

🇫🇷 🇮🇹

Poster L'Avventura

De Michelangelo Antonioni

Prix du Jury à Cannes en 1960, L'Avventura bouleverse les conventions du récit cinématographique avec ce « polar à l'envers ». Antonioni y explore la fragilité des sentiments et le vide existentiel dans une mise en scène d'une modernité saisissante.

Poster Rendez-vous

De Ernst Lubitsch

Matrice de toutes les comédies romantiques à venir, ce bijou d’élégance incarne à merveille la fameuse « Lubitsch Touch », atteignant ici une perfection d’écriture et de mise en scène inégalable.

🇭🇺 🇺🇸

Orson Welles

"Regardez les films d'Orson Welles, il définit à lui seul le cinéma" Martin Scorsese

Poster Dossier secret

De Orson Welles

Orson Welles met son talent de conteur au service du cinéma d'aventure pour lui redonner ses lettres de noblesse, entre rebonds vertigineux et mise en scène baroque.

🇪🇸 🇫🇷

Poster La Splendeur des Amberson

La Splendeur des Amberson

De Orson Welles

Le deuxième film d’Orson Welles, qui aurait dû conforter sa place de roi du cinéma et du box-office, mais qui, en raison d’un studio qui massacra son montage, inaugura sa réputation de réalisateur maudit.

Poster Citizen Kane

De Orson Welles

Parce qu'Orson Welles a tourné ce film, souvent considéré comme le plus grand film de l’histoire du cinéma, à seulement 25 ans.

Poster Le Procès

De Orson Welles

L’univers angoissant et visionnaire de Franz Kafka sublimé par la caméra virtuose d’Orson Welles, pour une adaptation fantasmagorique au casting international quatre étoiles.

Poster Le Criminel

De Orson Welles

Parce que c'est le premier film de l'après-guerre qui tente réellement de faire face aux atrocités de la Shoah.

Jean-Pierre Melville

Réal à lunettes et têtes d'affiche

Poster Léon Morin, prêtre

Léon Morin, prêtre

De Jean-Pierre Melville

En adaptant le prix Goncourt de Béatrix Beck, Jean-Pierre Melville signe l’un de ses films les plus dépouillés et les plus inventifs à la fois, cachant derrière l’histoire quelque peu austère d’une conversion des effets de caméra et de montage époustouflants.

Poster Un flic

De Jean-Pierre Melville

Mal-aimé à sa sortie en 1972, l’ultime film de Jean-Pierre Melville conjugue pourtant le jeu intense d’Alain Delon à la figure d’un personnage solitaire et torturé, prisonnier d’une implacable tragédie.

Poster L'Armée des ombres

L'Armée des ombres

De Jean-Pierre Melville

Lui-même résistant, Jean-Pierre Melville signe un film paradoxal, à la fois grande fresque sur ces hommes et ces femmes qui ont défendu la France pendant l’Occupation et oeuvre intime et dépouillée.

Poster Le Cercle rouge

Le Cercle rouge

De Jean-Pierre Melville

Avec son cultissime film de casse, Jean-Pierre Melville enfonce le clou de ses obsessions pour les polars à l’os doublés d’études de caractères. Et la séquence centrale du cambriolage, quasiment muette, inspirera Michael Mann.

Poster Le Doulos

De Jean-Pierre Melville

Très inspiré par le film noir américain, Jean-Pierre Melville creuse encore le sillon du genre policier en opposant Serge Reggiani et Jean-Paul Belmondo. Sa mise en scène précise et épurée confine parfois à l’abstraction.

Poster Bob le Flambeur

Bob le Flambeur

De Jean-Pierre Melville

Parce que Melville s'essaie pour la première fois au polar, qui deviendra son genre de prédilection.

Lotte Reiniger

Pionnière de l'animation

Poster Les aventures du prince Ahmed (Version restaurée)

Les aventures du prince Ahmed (Version restaurée)

De Lotte Reiniger

Véritable tour de force esthétique utilisant la technique des papiers découpés, ce film d’animation s’impose comme une pièce majeure de l’histoire du cinéma. Une symphonie épique inspirée des Contes des 1001 Nuits et de l’expressionnisme allemand.

Poster Aladin et la lampe merveilleuse

Aladin et la lampe merveilleuse

De Lotte Reiniger

Parce qu'une partie des scènes proviennent d'un autre film de Lotte Reiniger, "Les Aventures du prince Ahmed" (1926), dans lequel apparaissaient déjà les personnages d'Aladin et du génie.

Poster L'Art des silhouettes

L'Art des silhouettes

Parce que ce court documentaire nous révèle les techniques de la pionnière du cinéma d'animation Lotte Reiniger.

Poster La Belle au Bois Dormant

La Belle au Bois Dormant

De Lotte Reiniger

Le conte de la Belle au bois dormant sous le coup de ciseau de Lotte Reiniger.

Poster Cendrillon

De Lotte Reiniger

Parce que l’histoire de Cendrillon a connu bien des versions littéraires : celle de l’italien Giambattista Basile, celle du Français Charles Perrault et celle des Allemands les frères Grimm.

Poster Le chat botté

De Carl Koch, Lotte Reiniger

Parce que la première adaptation cinématographique du Chat botté date de 1903 (réalisée par Ferdinand Zecca). De nombreuses autres ont suivi.

Poster La Cigale et la fourmi

La Cigale et la fourmi

De Lotte Reiniger

Parce que Lotte Reiniger prend des libertés avec la célèbre fable de Jean de La Fontaine, à commencer par la cigale qui est devenue une sauterelle.

Poster L'étoile de Bethléem

L'étoile de Bethléem

De Lotte Reiniger

Parce que cette oeuvre sur la naissance du Christ est divinement poétique, grâce à la technique des ombres chinoises.

Poster Hansel et Gretel

Hansel et Gretel

De Lotte Reiniger

Parce que Lotte Reingier n'est pas la seule a avoir porté à l'écran le conte d'Hansel et Gretel : en 1982, il a aussi été adapté à la télévision américaine par Tim Burton.

Poster Jacques et le haricot magique

Jacques et le haricot magique

De Lotte Reiniger

Parce que Lotte Reiniger a d'abord réalisé des films en Allemagne mais a fini sa carrière en Angleterre, où elle avait fui le nazisme.

Poster Le Fils perdu

De Lotte Reiniger

Parce qu'on connait bien les adaptations de contes de Lotte Reiniger, mais on sait moins qu'elle a également plusieurs fois mis en images (et en ombres) des épisodes La Bible (ici un extrait de l'Évangile selon Saint Luc).

Poster Le Petit ramoneur

Le Petit ramoneur

De Lotte Reiniger

Comme plusieurs films de Lotte Reiniger, celui-ci existe en deux versions : une première réalisée en Allemagne en 1935 et une seconde en Angleterre vingt ans plus tard.

Poster Poucette

De Carl Koch, Lotte Reiniger

Parce que, comme souvent, Lotte Reiniger partage le crédit de réalisation avec son mari Carl Koch, un artiste qui fut par ailleurs très proche de Jean Renoir.

Poster Le Roi grenouille

Le Roi grenouille

De Lotte Reiniger

Parce qu'en 1961 (7 ans après ce film de 1954), Lotte Reiniger en réalisera une version en couleurs, mais plus courte.

Poster Blanche-Neige et Rose Rouge

Blanche-Neige et Rose Rouge

De Lotte Reiniger

Parce que cette Blanche-Neige, inspirée d'un conte de Grimm, ne doit pas être confondue avec celle aux sept nains.

Poster L'oie d'or

De Lotte Reiniger

Parce que c'est le dernier film que Lotte Reiniger a tourné à Berlin, où elle avait été obligée de retourner à fin de la Seconde Guerre mondiale.