SOONER (ex Filmo / UniversCiné) : VOD et Streaming Films

La république Fassbinder d'Allemagne

Le chantre du cinéma allemand

Poster Lili Marleen

De Rainer Werner Fassbinder

Fassbinder signe le portrait retors d’une chanteuse star, dont le tube “Lili Marleen” est récupéré par la propagande nazie. Un mélodrame flamboyant et politiquement lucide, qui ne succombe jamais à la fascination pour l’esthétique du 3ème Reich.

Poster Le Marchand des quatre saisons

Le Marchand des quatre saisons

De Rainer Werner Fassbinder

Fan des mélodrames hollywoodiens des années 50 par Douglas Sirk (Tout ce que le Ciel permet), Rainer Werner Fassbinder en transpose l’esprit déchirant, mais en Allemagne. L’histoire d’un maraîcher incompris, racontée avec tendresse et lucidité.

Poster Effi Briest

De Rainer Werner Fassbinder

Rainer Werner Fassbinder adapte un classique de la littérature allemande, l’équivalent outre-Rhin de Madame Bovary. Il livre un mélodrame poignant, où brille Hanna Schygulla, prisonnière d’un mariage malheureux.

Poster Les Larmes amères de Petra Von Kant

Les Larmes amères de Petra Von Kant

De Rainer Werner Fassbinder

Rainer Werner Fassbinder adapte sa propre pièce, magnifiant visuellement son huis-clos exclusivement féminin. Une dissection sans merci des passions, de la vérité des sentiments et de l’oppression que l’on accepte par amour.

Poster Le Monde sur le fil - Première partie

Le Monde sur le fil - Première partie

De Rainer Werner Fassbinder

L'unique incursion de Rainer Werner Fassbinder dans la science-fiction livre un fascinant thriller d’anticipation, qui annonce Matrix avant l’heure. Un film labyrinthe où une mort mystérieuse mène à une vertigineuse remise en question des apparences.

Poster Le Monde sur le fil - Seconde partie

Le Monde sur le fil - Seconde partie

De Rainer Werner Fassbinder

Achevant la première partie des mystères d'un programme de réalité virtuelle lancé dans les années 70, Rainer Werner Fassbinder prolonge sa vertigineuse et prémonitoire remise en question des apparences.

Poster Roulette chinoise

Roulette chinoise

De Rainer Werner Fassbinder

Expédiant ses personnages pour un week-end claustrophobe en couple, Rainer Werner Fassbinder orchestre un jeu de massacre où chacun est un pion d’une grinçante partie de campagne. Une démonstration personnelle d’admiration pour le cinéma de Luis Buñuel et Ingmar Bergman.

Poster Tous les autres s'appellent Ali

Tous les autres s'appellent Ali

De Rainer Werner Fassbinder

Rainer Werner Fassbinder transpose en Allemagne la trame du mélo classique hollywoodien Tout ce que le Ciel Permet. Un amour interracial impossible y est le coeur battant du film le plus beau, simple et accessible du cinéaste.

Poster Le Droit du plus fort

Le Droit du plus fort

De Rainer Werner Fassbinder

Portraitiste acéré des rapports de classe, Rainer Werner Fassbinder décrit la chute d’un couple miné par l’argent. Un film cruel et sarcastique, d’autant plus émouvant que Fassbinder joue lui-même l’amant trop sensible.

Poster Prenez garde à la Sainte Putain

Prenez garde à la Sainte Putain

De Rainer Werner Fassbinder

Rainer Werner Fassbinder fait sa Nuit Américaine à la François Truffaut : un film sur le tournage d’un film, qui mesure tout le prix personnel à payer pour son art. Un captivant portrait de troupe, rêvant d’une utopie du vivre et travailler ensemble.

Poster Le Bouc (version restaurée)

Le Bouc (version restaurée)

De Rainer Werner Fassbinder

Toujours trublion, Rainer Werner Fassbinder se met en scène en immigré grec bouleversant la vie de quatre couples allemands. Le portrait glaçant et impitoyable d’une jeunesse sans issue.

Poster Le Mariage de Maria Braun

Le Mariage de Maria Braun

De Rainer Werner Fassbinder

Le sommet de la collaboration entre Rainer Werner Fassbinder et Hanna Schygulla produit un mélodrame féministe et politique. Le destin d’une ambitieuse devient une puissante allégorie de l’Allemagne après-guerre.

Poster L'Amour est plus froid que la mort

L'Amour est plus froid que la mort

De Rainer Werner Fassbinder

Le premier film de Rainer Werner Fassbinder est un hommage au Film Noir, personnel, punk et décapant. Comme si Le Samouraï de Jean-Pierre Melville était filmé avec la distance du théâtre de Brecht.

Redécouvertes et raretés du cinéma italien

Toute la diversité du cinéma transalpin

Poster 4 Mouches de velours gris

4 Mouches de velours gris

De Dario Argento

Il y a déjà tout Dario Argento dans son troisième long-métrage : un récit retors, une galerie de personnages truculents et surtout une ambition formelle affolante, en particulier lors de mises à mort aussi fascinantes que repoussantes.

Poster Hier, aujourd'hui et demain

Hier, aujourd'hui et demain

De Vittorio De Sica

Figure de proue du néoréalisme italien, Vittorio De Sica surprend avec cette comédie à l’italienne mordante, véritable radiographie des mutations de son pays qui réunit le couple mythique formé par Marcello Mastroianni et Sophia Loren.

Poster Portier de nuit

Portier de nuit

De Liliana Cavani

Transgressif et scandaleux, Portier de nuit orchestre un jeu pervers où s’effondrent les repères moraux – un jalon du cinéma italien des années 1970 qui, avec Salò ou Le Conformiste, revisite l’expérience fasciste pour en sonder les zones obscures.

Poster Chronique d'un amour

Chronique d'un amour

De Michelangelo Antonioni

Premier long de Michelangelo Antonioni, Chronique d’un amour annonce l’œuvre à venir : en observant la faillite des relations amoureuses, il sonde un abîme existentiel où la solitude et l’ennui dessinent la condition de l’homme moderne.

Poster Django

De Sergio Corbucci

Avant que Quentin Tarantino ne s’empare de la légende, Sergio Corbucci apporte une pierre essentielle à l’édifice du western italien, avec la figure du pistolero Django. Ce western boueux et dynamique enchaine les morceaux de bravoure.

Poster Affreux, sales et méchants

Affreux, sales et méchants

De Ettore Scola

Immersion dans une cour des miracles, Affreux, sales et méchants dynamite son regard sur la pauvreté. Sous la férocité du rire surgit le portrait politique d’un monde abandonné, rongé par la société de consommation.

Poster Il ferroviere

De Pietro Germi

Avec ce drame social très sombre, Germi filme le délitement conjoint de la cellule familiale et de la classe ouvrière d’après-guerre, tout en laissant affleurer une morale humaniste qui confère presque à Il ferroviere les allures d’un conte.

Poster El Chuncho

De Damiano Damiani

Considéré comme le premier western italien qui traite sérieusement de la révolution mexicaine, El Chuncho se présente comme une charge violente sur la lutte des classes, porté par les interprétations fiévreuses de Gian Maria Volonte et Klaus Kinski.

🇪🇸 🇮🇹

Poster Les garçons

De Mauro Bolognini

À travers la nuit d’errance d’une jeunesse désenchantée, perdue dans une société dominée par l’argent, Bolognini sonde les désirs inassouvis d’une génération, révélant une mélancolie souterraine magnifiée par Jean-Claude Brialy et Laurent Terzieff.

🇫🇷 🇮🇹

Poster Les Crocs du diable

Les Crocs du diable

De Antonio Isasi-Isasmendi

Réponse ibérique au Sorcerer de William Friedkin, Les Crocs du diable est une longue course poursuite sur fond de révolution politique. C’est aussi et surtout une puissante métaphore de l’âpre résistance à un état totalitaire.

Poster L'Arbre aux sabots

L'Arbre aux sabots

De Ermanno Olmi

L’Arbre aux sabots fait d'un quotidien paysan du XIXe siècle une matière de cinéma bouleversante. La pertinence du regard et la vérité des gestes révèlent, derrière la dureté d’un monde soumis, la solidarité comme ultime richesse des humbles.

Mai Zetterling

Le cinéma suédois au féminin

Poster Les Amoureux

De Mai Zetterling

Si beaucoup d’éléments des Amoureux évoquent Bergman, Mai Zetterling ouvre une voie singulière grâce à l’énergie avec laquelle elle affirme un point de vue féminin, frontal et polémique, dressant ainsi une radiographie féroce du patriarcat.

Poster Les Filles

De Mai Zetterling

Porté par des actrices à l’énergie désinvolte, le geste militant fait de l’émancipation un exutoire jubilatoire sans rien perdre de son acuité critique – un jalon essentiel du cinéma féministe aux côtés des Petites Marguerites de Vera Chytilova.

Poster Jeux de nuit

De Mai Zetterling

Fascinant labyrinthe d’images à mi-chemin entre Rebecca et L’année dernière à Marienbad, Jeux de nuit emprunte à la psychanalyse non seulement pour sonder un sujet individuel, mais aussi pour ausculter les refoulements d’une bourgeoisie décadente.

Poster Amorosa

De Mai Zetterling

Dernier film de Mai Zetterling, Amorosa a tout d'une œuvre-somme. Pourtant, le ton n'est plus tout à fait le même : l’énergie militante cède la place à une mélancolie désespérée, magnifiée par un écrin impressionniste aux couleurs crépusculaires.

Tsukamoto cybernétique

Japon. 2.0.

Poster Tetsuo

De Shinya Tsukamoto

Aux confins du cinéma expérimental, Tsukamoto réalise un cauchemar urbain fait de chair et d’acier. Une véritable déflagration cinétique anarchiste poussant le body horror et le cyberpunk dans leurs derniers retranchements.

Poster Tetsuo II : Body Hammer

Tetsuo II : Body Hammer

De Shinya Tsukamoto

Dans un geste d’ouverture, Tsukamoto passe à la couleur pour cette suite plus charnelle et fétichiste du premier opus. Moins hermétique mais toujours viscéralement punk, Tetsuo II s’avère tout aussi indispensable et novateur que son prédécesseur.

Poster Hiruko The Goblin

Hiruko The Goblin

De Shinya Tsukamoto

Premier film de studio pour Tsukamoto, optant pour une approche plus traditionnelle de l’horreur ponctuée de changements de tons vertigineux à la Sam Raimi. Hiruko The Goblin s’impose comme la version cauchemardesque d’un film des studios Ghibli.

Poster Gemini

De Shinya Tsukamoto

Tsukamoto brouille les pistes dans ce thriller en costume inspiré des écrits d’Edogawa Ranpo. Récit gémellaire complexe et incendiaire, Gemini évoque le cinéma de Cronenberg dans son utilisation du corps comme enjeu sociétal.

Poster Bullet Ballet

De Shinya Tsukamoto

Retour au noir et blanc granuleux pour Tsukamoto qui dépeint ici la descente aux enfers d’un trio de personnages et explore les liens déshumanisants entre l'homme et la machine. Un film porté par une énergie libératrice et émancipatrice.

Poster L'Ombre du feu

De Shinya Tsukamoto

En mêlant habilement petite et grande histoire, Tsukamoto signe une implacable réflexion sur la reconstruction et le deuil de tout un peuple. Entre Samuel Fuller et le Tombeau des lucioles, l’ultime mutation d’un cinéaste en constante évolution.

Poster Vital

De Shinya Tsukamoto

Ce film sensible sur l’amour perdu explore la dichotomie entre l’envie de se souvenir et le besoin d’oublier. Tsukamoto signe une œuvre de rupture dans sa filmographie, scellant la rencontre apaisée et toute en retenue du body horror et du mélodrame.

Poster A Snake of June

A Snake of June

De Shinya Tsukamoto

Ce thriller en faux semblants convoque le cinéma de David Lynch et de Brian De Palma. Insistant sur la composante libératrice de la sexualité, Tsukamoto construit un théâtre de perversité et de manipulation en vue de dynamiter le quotidien du couple.

Poster Killing

De Shinya Tsukamoto

Tsukamoto investit le chanbara (film de sabres) pour livrer une passionnante réflexion sur la transmission et la violence comme instruments de domination. Privilégiant le drame à l'action pure, Killing rend hommage aux grands classiques du genre.

Poster Kotoko

De Shinya Tsukamoto

Habitué des corps, Tsukamoto s'intéresse cette fois aux déchirements et aux souffrances psychologiques de l’âme de sa protagoniste. Libre et fou, Kotoko est un portrait de femme dissonant et morcelé, traversé par une profonde mélancolie.

Poster Les aventures de Denchu Kozo

Les aventures de Denchu Kozo

De Shinya Tsukamoto

Pour sa première mise en scène, Tsukamoto signe un moyen métrage aussi naïf qu'électrique. Puisant son inspiration dans toutes les strates de la culture populaire, Denchu Kozo s’impose comme une œuvre unique et inclassable.

Poster Tokyo Fist

De Shinya Tsukamoto

Délaissant le cyberpunk pour une approche plus réaliste, Tsukamoto poursuit son exploration des corps et de leur (auto)destruction. Il en résulte un film inclassable et fiévreux, ôde à la puissance libératrice de la modification corporelle.

Poster Haze

De Shinya Tsukamoto

Un homme se réveille seul dans un labyrinthique boyau de pierre. Expérience sensorielle inédite, Haze cherche à faire ressentir physiquement et psychologiquement au spectateur les tourments du personnage, seul face à ses peurs les plus intimes.

Jeanne Moreau, cinéaste

Trois portraits de femme

Poster Lumière

De Jeanne Moreau

Au sommet de sa gloire, Jeanne Moreau passe à la mise en scène avec un film au carrefour de l’autofiction et du film choral. Elle y explore, sans concessions, le quotidien du métier de comédienne. Une œuvre précurseure du female gaze.

Poster Lillian Gish

De Jeanne Moreau

Après deux longs-métrages de fiction, Jeanne Moreau s’essaie au documentaire et rend hommage à Lillian Gish, grande actrice du muet. Ce portrait filmé prend la forme d’un dialogue entre les deux comédiennes de légendes ponctué d’images d’archives.

Poster L'Adolescente

De Jeanne Moreau

S’inspirant de sa propre vie, Jeanne Moreau rassemble ses souvenirs et livre son œuvre la plus ambitieuse. Porté par un casting d’exception et une mise en scène élégante, la comédienne affine son regard et confirme sa singularité de réalisatrice.

🇩🇪 🇫🇷

Béla Tarr

Ses grandes fresques mystiques

Poster Sátántangó / Le Tango de Satan (partie 1)

Sátántangó / Le Tango de Satan (partie 1)

Un film mystique et apocalyptique, allégorie de la désintégration du système communiste découpée en immenses plans séquences, il s’agit de l’œuvre somme de Béla Tarr, un véritable Everest cinématographique de plus de sept heures de projection.

Poster Sátántangó / Le Tango de Satan (partie 2)

Sátántangó / Le Tango de Satan (partie 2)

Un film mystique et apocalyptique, allégorie de la désintégration du système communiste découpée en immenses plans séquences, il s’agit de l’œuvre somme de Béla Tarr, un véritable Everest cinématographique de plus de sept heures de projection.

Poster Sátántangó / Le Tango de Satan (partie 3)

Sátántangó / Le Tango de Satan (partie 3)

Un film mystique et apocalyptique, allégorie de la désintégration du système communiste découpée en immenses plans séquences, il s’agit de l’oeuvre somme de Béla Tarr, un véritable Everest cinématographique de plus de sept heures de projection.

Poster Les Harmonies Werckmeister

Les Harmonies Werckmeister

Parfait représentant de la période dite « cosmique » de l’œuvre de Béla Tarr, à la lisière d’un fantastique indéfinissable et d’un réalisme social apparent, une œuvre majeure, à la beauté plastique sidérante.

🇩🇪 🇭🇺

Poster L'Outsider

Deuxième long métrage de Béla Tarr, et l’un des rares à expérimenter la couleur dans une œuvre rapidement dominée par le noir et blanc. Une curiosité méconnue, longtemps restée dans l’ombre de ses grandes fresques mystiques.

Poster Le Nid familial

Le Nid familial

Premier long métrage de Béla Tarr, un film très différent des œuvres à venir de son auteur, observant avec une colère palpable le choc des générations au sein de la Hongrie communiste de la fin des années 1970.

Poster Damnation

Sixième film de Béla Tarr et tournant esthétique de son œuvre, qui inaugure près de vingt-cinq ans de (très) longs métrages, où plans séquences majestueux et décors délabrés enferment ses héros dans des atmosphères d’une inquiétante étrangeté.

Lotte Reiniger

Pionnière de l'animation

Poster Les aventures du prince Ahmed (Version restaurée)

Les aventures du prince Ahmed (Version restaurée)

De Lotte Reiniger

Véritable tour de force esthétique utilisant la technique des papiers découpés, ce film d’animation s’impose comme une pièce majeure de l’histoire du cinéma. Une symphonie épique inspirée des Contes des 1001 Nuits et de l’expressionnisme allemand.

Poster L'oie d'or

De Lotte Reiniger

Parce que c'est le dernier film que Lotte Reiniger a tourné à Berlin, où elle avait été obligée de retourner à fin de la Seconde Guerre mondiale.

Poster Poucette

De Carl Koch, Lotte Reiniger

Parce que, comme souvent, Lotte Reiniger partage le crédit de réalisation avec son mari Carl Koch, un artiste qui fut par ailleurs très proche de Jean Renoir.

Poster Jacques et le haricot magique

Jacques et le haricot magique

De Lotte Reiniger

Parce que Lotte Reiniger a d'abord réalisé des films en Allemagne mais a fini sa carrière en Angleterre, où elle avait fui le nazisme.

Poster L'étoile de Bethléem

L'étoile de Bethléem

De Lotte Reiniger

Parce que cette oeuvre sur la naissance du Christ est divinement poétique, grâce à la technique des ombres chinoises.

Poster Le chat botté

De Carl Koch, Lotte Reiniger

Parce que la première adaptation cinématographique du Chat botté date de 1903 (réalisée par Ferdinand Zecca). De nombreuses autres ont suivi.

Poster Cendrillon

De Lotte Reiniger

Parce que l’histoire de Cendrillon a connu bien des versions littéraires : celle de l’italien Giambattista Basile, celle du Français Charles Perrault et celle des Allemands les frères Grimm.

Poster Aladin et la lampe merveilleuse

Aladin et la lampe merveilleuse

De Lotte Reiniger

Parce qu'une partie des scènes proviennent d'un autre film de Lotte Reiniger, "Les Aventures du prince Ahmed" (1926), dans lequel apparaissaient déjà les personnages d'Aladin et du génie.

Poster La Belle au Bois Dormant

La Belle au Bois Dormant

De Lotte Reiniger

Le conte de la Belle au bois dormant sous le coup de ciseau de Lotte Reiniger.

Poster La Cigale et la fourmi

La Cigale et la fourmi

De Lotte Reiniger

Parce que Lotte Reiniger prend des libertés avec la célèbre fable de Jean de La Fontaine, à commencer par la cigale qui est devenue une sauterelle.

Poster Hansel et Gretel

Hansel et Gretel

De Lotte Reiniger

Parce que Lotte Reingier n'est pas la seule a avoir porté à l'écran le conte d'Hansel et Gretel : en 1982, il a aussi été adapté à la télévision américaine par Tim Burton.

Poster Le Fils perdu

De Lotte Reiniger

Parce qu'on connait bien les adaptations de contes de Lotte Reiniger, mais on sait moins qu'elle a également plusieurs fois mis en images (et en ombres) des épisodes La Bible (ici un extrait de l'Évangile selon Saint Luc).

Poster Le Petit ramoneur

Le Petit ramoneur

De Lotte Reiniger

Comme plusieurs films de Lotte Reiniger, celui-ci existe en deux versions : une première réalisée en Allemagne en 1935 et une seconde en Angleterre vingt ans plus tard.

Poster Le Roi grenouille

Le Roi grenouille

De Lotte Reiniger

Parce qu'en 1961 (7 ans après ce film de 1954), Lotte Reiniger en réalisera une version en couleurs, mais plus courte.

Poster Blanche-Neige et Rose Rouge

Blanche-Neige et Rose Rouge

De Lotte Reiniger

Parce que cette Blanche-Neige, inspirée d'un conte de Grimm, ne doit pas être confondue avec celle aux sept nains.

Charme d'antan

Segments érotiques

Poster Confidentiel - Marché sexuel des filles

Confidentiel - Marché sexuel des filles

De Noboru Tanaka

Parce que c'est un classique du "roman porno" japonais.

Poster Spermula

De Charles Matton

Un jalon incontournable du film érotique français, osant le croisement entre film coquin et science-fiction intello, loin des canons du genre, grâce au profil inattendu de son réalisateur Charles Matton également peintre, sculpteur et écrivain.