La mort mystérieuse de Teresa Banks dans la tranquille petite ville de Deer Meadow va donner bien du fil a retordre aux agents Dale Cooper et Chester Desmond...

Conceptualisé au fil d’un tournage à rallonge dans les alentours de Los Angeles, Inland Empire porte la marque de David Lynch jusqu’au paroxysme de son inconscient. Du pur cinéma expérimental brut de décoffrage !

Le créateur de Twin Peaks revisite le film noir avec cette exploration des coulisses troubles du rêve hollywoodien. Récompensé du Prix de la mise en scène au festival de Cannes, ce film labyrinthe n’en finit pas de dérouler ses fascinantes énigmes.

Sous ses atours de récit rectiligne d’une pureté cristalline, Une histoire vraie est l’un des films les plus ambitieux de David Lynch. Cette odyssée intimiste est en effet un défi au temps mais aussi un périple existentiel sans réel équivalent.

Du voyeurisme au néo-noir, du questionnement sur l’identité à l’usage de la figure du double, de la boucle temporelle à l’emploi d’une bande-son mystique et envoutante… Lost Highway représente la quintessence du cinéma de David Lynch.

Parce que David Lynch a imprégné le film de son ADN artistique unique.

Si le producteur Mel Brooks va chercher David Lynch pour porter l’histoire du célèbre « homme-éléphant » à l’écran, c’est pour mieux s’effacer au générique du film. Grâce à eux, Elephant Man est un sublime film de monstre à la portée universelle.

Premier long-métrage, premier chef d’œuvre pour David Lynch. Tour à tour monstrueux, poétique et onirique, l’expérimental Eraserhead reçoit les accolades de Stanley Kubrick, John Waters et George Lucas. Rien de moins !

Le court-métrage le plus ambitieux et le mieux structuré de la jeune carrière de David Lynch est un conte sombre et dangereux, qui plonge dans l’insondable psyché d’un garçon en proie à la violence des adultes et aux mystères de la naissance.

À la fois préambule et épilogue à la série télévisée culte, cette élégie relatant le calvaire de Laura Palmer s’impose comme l’un des films les plus audacieux et les plus émouvants de David Lynch. Sheryl Lee y livre une performance habitée.

Parce que le chef d'oeuvre de David Lynch offre son plus beau rôle à Laura Dern et a obtenu la Palme d'Or à Cannes en 1990.

Une étrange découverte vient secouer la tranquillité d'une petite ville américaine parfaitement banale.

À la fois préambule et épilogue à la série télévisée culte, cette élégie relatant le calvaire de Laura Palmer s’impose comme l’un des films les plus audacieux et les plus émouvants de David Lynch. Sheryl Lee y livre une performance habitée.

Passionné de cinéma, Sammy Fabelman passe son temps à filmer sa famille, jusqu'à ce qu'il découvre un secret sur ses parents qui bouleversent ses certitudes.

Portrait de l’un des cinéastes les plus énigmatiques de sa génération à travers les zones inexplorées d'un univers de création totale.

John Carroll Lynch passe derrière la caméra pour rendre hommage à l'immense Harry Dean Stanton, cow-boy solitaire d'Hollywood aux deux cents films...

CRUMB est un documentaire hilarant mais le plus souvent dérangeant sur l'artiste underground Robert Crumb et les membres tout à fait hors du commun de sa famille. Le film de Terry Zwigoff dessine ainsi un portrait saisissant de l'artiste, de ses obsessions et de la force de création qu'il en a tirée.

CRUMB est un documentaire hilarant mais le plus souvent dérangeant sur l'artiste underground Robert Crumb et les membres tout à fait hors du commun de sa famille. Le film de Terry Zwigoff dessine ainsi un portrait saisissant de l'artiste, de ses obsessions et de la force de création qu'il en a tirée.

La mort mystérieuse de Teresa Banks dans la tranquille petite ville de Deer Meadow va donner bien du fil a retordre aux agents Dale Cooper et Chester Desmond...

Conceptualisé au fil d’un tournage à rallonge dans les alentours de Los Angeles, Inland Empire porte la marque de David Lynch jusqu’au paroxysme de son inconscient. Du pur cinéma expérimental brut de décoffrage !

Le créateur de Twin Peaks revisite le film noir avec cette exploration des coulisses troubles du rêve hollywoodien. Récompensé du Prix de la mise en scène au festival de Cannes, ce film labyrinthe n’en finit pas de dérouler ses fascinantes énigmes.

Du voyeurisme au néo-noir, du questionnement sur l’identité à l’usage de la figure du double, de la boucle temporelle à l’emploi d’une bande-son mystique et envoutante… Lost Highway représente la quintessence du cinéma de David Lynch.

Parce que David Lynch a imprégné le film de son ADN artistique unique.

Si le producteur Mel Brooks va chercher David Lynch pour porter l’histoire du célèbre « homme-éléphant » à l’écran, c’est pour mieux s’effacer au générique du film. Grâce à eux, Elephant Man est un sublime film de monstre à la portée universelle.

Premier long-métrage, premier chef d’œuvre pour David Lynch. Tour à tour monstrueux, poétique et onirique, l’expérimental Eraserhead reçoit les accolades de Stanley Kubrick, John Waters et George Lucas. Rien de moins !

Le court-métrage le plus ambitieux et le mieux structuré de la jeune carrière de David Lynch est un conte sombre et dangereux, qui plonge dans l’insondable psyché d’un garçon en proie à la violence des adultes et aux mystères de la naissance.

À la fois préambule et épilogue à la série télévisée culte, cette élégie relatant le calvaire de Laura Palmer s’impose comme l’un des films les plus audacieux et les plus émouvants de David Lynch. Sheryl Lee y livre une performance habitée.

Parce que le chef d'oeuvre de David Lynch offre son plus beau rôle à Laura Dern et a obtenu la Palme d'Or à Cannes en 1990.

Une étrange découverte vient secouer la tranquillité d'une petite ville américaine parfaitement banale.

Conceptualisé au fil d’un tournage à rallonge dans les alentours de Los Angeles, Inland Empire porte la marque de David Lynch jusqu’au paroxysme de son inconscient. Du pur cinéma expérimental brut de décoffrage !

Premier long-métrage, premier chef d’œuvre pour David Lynch. Tour à tour monstrueux, poétique et onirique, l’expérimental Eraserhead reçoit les accolades de Stanley Kubrick, John Waters et George Lucas. Rien de moins !

Le court-métrage le plus ambitieux et le mieux structuré de la jeune carrière de David Lynch est un conte sombre et dangereux, qui plonge dans l’insondable psyché d’un garçon en proie à la violence des adultes et aux mystères de la naissance.