José Pablo a promis à son extravagante grand-mère, Mamacita, de faire un film sur sa vie. Il ne s'attendait pas aux secrets, aux mensonges et aux déceptions que le film allait révéler, affectant cinq générations d'une famille de la haute société mexicaine...
Réalisatrice, Emilie Brisavoine fait un film pour tenter de saisir le plus grand mystère de l'univers : sa mère, Meaud. Enfant brisée, mère punk, grand-mère géniale, féministe spontanée, elle fascine autant qu'elle rend dingue...
Un homme revient à Mamanville, sa ville natale. Adolescent, il avait tourné des films d'horreur dans la maison familiale avec quelques camarades. Des images demeurent, de ces films, de ses parents, de lui. Grand Prix Essai/ Art Video à Côté Court 2024.
Filmé dans les vestiges du Sans Souci, cinéma historique de Soweto (1948-1998), ‘Yolo’ est un mash-up structuraliste improvisé.
Le film retrace la vie de Yogananda qui fait connaître dans les années 1920 des techniques du yoga et de la méditation en Occident. Son livre «Autobiographie d’un Yogi» a été une source d’inspiration pour George Harrison ou Russell Simmons...
Ce documentaire est la réponse de Sepideh Farsi aux massacres en cours des Palestiniens. Elle a rencontré Fatem Hassona et celle-ci lui a prêté ses yeux pour voir Gaza, où elle résistait en documentant la guerre...
Le réalisateur Paul Verhoeven, des critiques de cinéma et des fans du film mal-aimé Showgirls tentent de réévaluer l'oeuvre qui a connu un échec commercial et critique retentissant à sa sortie en 1995.
À travers les propos et les écrits de l’écrivain noir américain James Baldwin, Raoul Peck propose un film qui revisite les luttes sociales et politiques des Afro-Américains au cours de ces dernières décennies. Y sont racontés les assassinats de Martin Luther King Jr, Medgar Evers, membre de la National Association for the Advancement of Colored People (NAACP) et Malcolm X.
JazzMix retrace huit concerts de huit groupes actuels de New York, filmés dans huit différents clubs de Jazz de Manhattan. Mais c'est aussi et surtout une balade dans le New York d’aujourd’hui, le film se promène dans les quartiers des différents clubs de jazz et capte son atmosphère métissée, urbaine et résolument vibrante.
Donal Foreman a rarement vu son père, le documentariste américain d’origine irlandaise Arthur MacCaig, mort en 2008. Plongeant dans ses archives, il apprend à connaître ce Parisien d’adoption à travers ces images parfois inédites sur le sujet qui l’a occupé toute sa vie : le conflit nord-irlandais. En compétition française, au Cinéma du réel 2018.
David Arquette, acteur déchu détesté de la fédération sportive, tente un retour en force dans le milieu de la lutte professionnelle afin de racheter sa réputation.
C'est en août 2005 que le chanteur américain Neil Young a donné un concert exceptionnel à Nashville, à l'occasion de la sortie de son album "Prairie Wind". Entouré de nombreux musiciens de légende, il se produisait sur scène avec un réel bonheur...
Pour la première fois, explorez les mythes qui se cachent derrière le film controversé de 1978 I Spit on Your Grave.
La New York Public Library incite à la lecture, à l'approfondissement des connaissances. Grâce à ses 92 sites, la 3ème plus grande bibliothèque du monde rayonne dans trois arrondissements de la ville et participe ainsi, à la cohésion sociale des quartiers de New York, cité plurielle et cosmopolite. Comment cet incomparable lieu de vie demeure-t-il l'emblème d'une culture ouverte ?
Un an après la mort d’Alton Sterling, une chronique de la communauté Afro-américaine de Baton Rouge en Louisiane, durant l’été 2017, quand une série de meurtres violents agite le pays. Une réflexion sur la question raciale, un portait intime de celles et ceux qui luttent pour la justice, la dignité et la survie dans un pays qui les maintient à la marge.
En 2011, la cinéaste découvre le travail du réalisateur espagnol José-Luis Guerin. «J’ai alors pensé à lui adresser une lettre, sous la forme d’une auto-fiction, pour tenter de saisir ce qui m’avait émue dans ses films. (…) J’ai entrepris de donner vie à ce que j’appellerais des rumeurs, sans m’obliger à toujours dire la vérité.» dit-elle. (Sélection Cannes 2013-Quinzaine des réalisateurs)
Il reste quelques temps à ses habitants pour débarrasser et quitter le White building, l’un des derniers bâtiments modernistes de Phnom Penh, réinvesti par une communauté d’artistes et leurs familles, après avoir été déserté en avril 1975 lors de la prise du pouvoir par les Khmers Rouges et la déportation des habitants de la capitale.
Dans les bars de Tel-Aviv, des Juifs, des Arabes, tous citoyens d’un même pays, Israël. Une simple question les surprend tous. Être ensemble ?
Le Silk Road Ensemble, groupe de musiciens composé d’artistes originaires des pays de la route de la Soie (Chine, Iran, Syrie, Turquie, Espagne...), a été formé en 2000 par le violoncelliste prodige sino-américain Yo-Yo Ma. L'idée était de créer un pont entre les cultures. Les musiciens de l'ensemble reviennent sur leur passé parfois tragique ou bouleversé par la guerre...
«M» comme Menahem, enfant prodige à la voix d’or, abusé par des membres de sa communauté. Quinze ans après il revient à la recherche des coupables, dans son quartier natal de Bnei Brak, capitale mondiale des Juifs ultra-orthodoxes. Mais c’est aussi le retour dans un monde qu’il a tant aimé, dans un chemin où la parole se libère… une réconciliation. Prix spécial du jury 2018 à Locarno.
Le quotidien de Young@Heart, une chorale unique au monde. Avec une moyenne d’âge de 80 ans, ses chanteurs se consacrent à un répertoire inattendu composé de tubes punk, soul et hard rock. Dirigée par Bob Cilman, la troupe se promène depuis plusieurs années dans le monde et puise dans ce défit fait à l’âge et aux conventions une énergie et un plaisir sans cesse renouvelés.
Norman Foster est l'un des plus grands architectes vivants et l'un des principaux représentants de la mouvance High-Tech. Ce film est une rencontre avec l'homme du Viaduc de Millau, obsédé du design et de l'harmonie.