A travers ses rencontres avec divers interlocuteurs, Jean-Luc Godard développe une réflexion sur l'Histoire, la politique, le cinéma, l'image et le temps, qui le conduira à s'exposer comme artiste au Centre Pompidou. La matière et les enjeux sont ceux que Jean-Luc Godard avait envisagé de présenter sous forme de cours au Collège de France.
Paul part en Italie sur le tournage de "L'Odyssée" de Fritz Lang. Entre lui et sa femme Camille règne un certain malaise. Tous deux partent à Capri suivre le tournage des extérieurs. Camille lui déclare ne plus l'aimer, et même le mépriser...
Jean-Luc Godard et la réalisatrice et monteuse Anne-Marie Miéville se livrent à une réflexion à bâtons rompus. Ils s'interrogent notamment sur leur capacité à faire un film sur le couple et sur l'importance de l'adéquation entre le fond et la forme...
Le cinéaste Jean-Luc Godard poursuit sa réflexion très personnelle sur le cinéma et son histoire. Dans ce qui se veut une synthèse, le réalisateur rejette l'approche chronologique de cette histoire, lui préférant un regard philosophique et mélancolique…
S’appuyant sur des images d’archives réalisées durant le tournage du Cheval de Turin, ce documentaire propose une rencontre avec le cinéaste hongrois entouré de ses complices de création avec qui il travaille depuis trente ans.
De retour d'Afrique, Henri Werner retrouve sa sœur, qui est entre-temps devenue une grande actrice. Mais cette ascension dissimule un sombre drame. La malheureuse vit sous la coupe des trafiquants de drogue qui l'ont intoxiquée. Ivre de vengeance, Henri décide de les pourchasser à travers l'Europe...
Ferdinand, 30 ans, scénariste et metteur en scène est chargé d'écrire et de réaliser un film sur son passé "d'enfant-acteur". Tiraillé entre ses souvenirs de tournages et la dure réalité de sa rupture avec Elsa, il tente de reconstruire son histoire mais s'égare entre le passé et le présent sans parvenir à les démêler...
Tourné en Cinémascope, du New Jersey à la Californie, ce road-movie mélancolique et élégiaque dresse le portrait d’une Amérique déboussolée, complexe, et chauffée à blanc par une année de campagne électorale. Inconsolable d’un âge d’or devenu sa dernière frontière romantique, elle s’apprête pourtant à appuyer sur la gâchette Trump.
Sur le tournage d'un western. Tantôt la bande-son commente les images, tantôt les personnages tiennent des discours politiques et s'interrogent sur la grève, l'état policier ou les moyens de lutte contre le capitalisme.
Pendant les quelques mois qui ont précédé sa disparition, Claude Sautet s'est livré à deux journalistes. Autour d'extraits de treize films qui constituent son oeuvre, les interventions de quelques-uns de ses proches répondent, comme un dialogue, aux propos du cinéaste et en dressent un portrait vivant qui approche aussi, le mystère de la création.
Tragicomédie sur un plateau de tournage. Un réalisateur (Lorant Deutsch) n'arrive pas à obtenir de son acteur principal (Patrick Chesnais) qu'il joue la scène-clé du film, comme elle est écrite. Une nouvelle exploration amusée des mésaventures que rencontrent les artistes et techniciens du cinéma par l'auteur de "Cinéastes à tout prix" et "Hitler à Hollywood".
Marielle est transparent, Villeret boit, Delon a la nostalgie de ses aînés... Trente acteurs, dans leur propre rôle, plongent dans leur mise en abyme.
"No Popcorn the Floor" nous plonge, pendant un an dans les coulisses du seul cinéma indépendant de Bayonne : l’Atalante. Chronique drolatique de la vie de cette salle pas ordinaire, qui tente de résister encore et toujours à l’envahisseur multiplexe.
Don et Lina forment le couple star du cinéma muet à Hollywood. Quand le premier film parlant sort, tous deux doivent s’adapter et tournent leur premier film du genre. Si Don maîtrise l'exercice, la voix désagréable de Lina menace le duo. Kathy, une chanteuse, est engagée pour doubler la jeune femme mais celle-ci devient un obstacle entre Don et Lina, ce qui n'est pas du goût de cette dernière...
Retour sur Stromboli, le chef-d'oeuvre de Rossellini, via images d'archive et témoignages exceptionnels.
En 1964, Sergio Leone fait sensation avec "Pour une poignée de dollars", pionnier d'une nouvelle génération de westerns. Si la critique s'étouffe d'indignation, le public suit en masse. C'est le début des belles heures du western à l'italienne.
Philippe Azoulay condense sept ans de la vie de cet artiste hors du commun de Claude Lelouch, pour un voyage inédit, une aventure artistique, une expérience humaine et spirituelle à ses côtés.
Isabelle et son frère Théo, restés seuls à Paris pendant les vacances de leurs parents, invitent chez eux Matthew, un étudiant américain. Ils vont fixer les règles d'un jeu qui les amènera à explorer leur identité émotionnelle et sexuelle.
Usant d'un casting pour le rôle principal d’un long-métrage qui dépeint la vie de cette romancière Suisse des années 30, Véronique Aubouy confronte les actrices avec cette figure, esquisse le portrait d’une génération de jeunes femmes d’aujourd’hui.
À pied, en métro, en voiture, en avion ou en bateau, Agnès Varda capte avec sa caméra tous les frémissements et bouillonnements du quotidien artistique, artisanal, sportif, traditionnel ou festif de l'Europe aux Amériques.
Epuisé par sa course effrénée vers la notoriété, le comédien Raphaël Quenard décide de tout plaquer et de se rendre au Pérou pour une aventure spirituelle, après avoir eu une vision de lui en condor.
Action ! Les explosions retentissent, des dizaines de figurants se mettent à courir dans tous les sens. Le jardin de la mère d’un jeune réalisateur, devient le théâtre absurde du plus grand tournage de l’histoire du cinéma amateur.
Paris 1967. Jean-Luc Godard, le cinéaste le plus en vue de sa génération, tourne "La Chinoise" avec la femme qu'il aime, Anne Wiazemsky, de 20 ans sa cadette. Ils sont heureux, amoureux, séduisants, ils se marient. Mais la réception du film à sa sortie enclenche chez Godard une profonde remise en question, que les évènements de mai 68 vont accentuer...
Un portrait-en-cinéma où l’on découvre Jane Birkin sous toutes ses formes, dans tous ses états et en plusieurs saisons, elle-même en sa diversité et aussi d’autres Jane… d’Arc, Calamity Jane, et la Jane de Tarzan et la Jane de Gainsbourg. C’est la femme-au-miroir-mouvant.
Jean, la quarantaine, est un éternel enfant doublé d'un cinéaste raté. Marié depuis de nombreuses années, il ne peut se résoudre à quitter sa femme pour sa jeune maîtresse Catherine. Pourtant amoureux de cette dernière, son comportement et leurs violentes disputes les éloignent un peu plus chaque jour. Jusqu'à ce que Catherine lui annonce son mariage avec un autre homme.
Festival de Cannes 1982. Wim Wenders demande à plusieurs réalisateurs de se filmer seuls dans une chambre d'hôtel et de répondre à un questionnaire sur le futur du cinéma. Godard, Antonioni, Fassbinder... Ils sont une dizaine à se prêter au jeu.
Un pornographe en vogue dans les années 70, se remet à tourner des films pornos à la suite de difficultés financières. Quelques années auparavant, son fils avait claqué la porte lorsqu'il avait découvert les véritables activités de son père. Le temps a passé. Aujourd'hui le fils a 17 ans, et ils se retrouvent au moment où l'un cherche comment finir sa vie quand l'autre cherche un sens à la sienne.
Los Angeles des années 1920. Récit d’une ambition démesurée et d’excès les plus fous, Babylon retrace l’ascension et la chute de différents personnages lors de la création d’Hollywood, une ère de décadence et de dépravation sans limites.
1927. Le cinéma parlant plonge dans l'oubli Georges, sa plus grande star. Reste l'amour... L'auteur des parodies de OSS 117 rend un hommage classieux au grand cinéma des origines.
Promesse non-tenue du cinéma mondial, Marvin Landisman n'a pas tourné depuis la mort, il y a cinq ans, de son ami et acteur Warren Zell. Alors qu'il tuait le temps en visionnage de vieux films, un producteur fauché lui propose de tourner à nouveau. Les deux associés se lancent à la recherche de fonds. Le problème est que chaque mécène a son avis sur le scénario et une jeune première à caser.
La réalisatrice Margarethe von Trotta rend hommage à Ingmar Bergman pour le centenaire de sa naissance. A travers des interviews de ses proches, des images d'archives et des lieux marquants de la carrière du réalisateur, elle pose un regard nouveau sur l'oeuvre de Bergman et sur la trace qu'il a laissée dans l'histoire du cinéma.
Cofondateur avec Henri Langlois de la Cinémathèque française, Georges Franju est avant tout un cinéaste à part, un homme discret au talent hors normes. Ce documentaire alterne films et entretiens pour brosser le portrait du cinéaste et de son œuvre.
Trente ans après le tournage du film de René Allio Moi, Pierre Rivière... sur lequel il était assistant, Nicolas Philibert retourne en Normandie, à la rencontre des acteurs du film...
Dans un quartier de Lausanne, des jeunes rêvent de faire un film. Fred, leur éducateur, les prend au mot et les embarque dans la création d'un long-métrage. De l'écriture au montage en passant par la réalisation, la bande joyeuse et dispersée est canalisée par Fred, avec, cerise sur le gâteau, un voyage au festival de Cannes...
Dans les années 70, le cinéaste français Louis Ruinard formait un couple modèle avec la comédienne anglaise Alice d'Abanville. Après des décennies de séparation, il la retrouve à Londres, où elle doit lui remettre un prix pour l'ensemble de son oeuvre...
De la chanson jusqu'au cinéma, focus sur Michel Legrand, un surdoué qui fit son entrée au Conservatoire de Paris à l'âge de 10 ans. Trois Oscars et 75 ans plus tard, il se produit pour la première fois à la Philharmonie de Paris.
Un réalisateur reçoit une commande d'Arte pour sa nouvelle série « Masculin-Féminin ». Mais le départ de sa femme va faire évoluer le scénario prévu.
Cinéaste d'expérience, Xavier se lance de débuter la réalisation d'un film sans aucun scénario préétabli. Pour accomplir cette prouesse, il constitue une équipe de tournage hétéroclite qu'il invite dans une maison située en pleine campagne...
Station balnéaire abandonnée. Fin de tournage d’un film fantastique sur la fin d’un monde. Deux femmes, membres de l’équipe de cinéma, l’une actrice, l’autre réalisatrice, Apocalypse et Joy, sont sur le point de mettre fin à leur relation amoureuse.
Sybille est actrice et rêve de réaliser son premier film. Aussitôt encadrée par un couple de productrices toutes puissantes (que le métier surnomme les Ceaucescu), son projet se transforme en cauchemar...
Jean-Louis, ancien pilote automobile, fait désormais des cascades avec son fils. Naguère scripte, Anna est maintenant productrice de cinéma. Vingt ans plus tôt, Jean-Louis et Anne se sont aimés. Aujourd'hui, ils racontent leur histoire au cinéma...
Claude Lelouch nous parle des uns, des autres, de ses succès aussi retentissants que ses échecs, de sa vie privée si étroitement liée à sa vie de cinéaste. Un portrait sans concession dans lequel les films du réalisateur se croisent et se répondent.