Parce que ce film - turc et adaptant Tchekhov - décroche la Palme d'Or en 2014.

Une famille disloquée à force de petits secrets devenus de gros mensonges, tente désespérément de rester unie en refusant d’affronter la Vérité.

À travers le regard de deux enfants,trois générations d’une même famille traversent les quatre saisons de l’année. Premier (et grand) film de l'auteur d'"Uzak".

Muzzaffer revient dans la ville de son enfance pour y tourner un film. Il assiste aux petites révoltes des siens et se fait le confident de leur rêves...

Deux jeunes femmes se rencontrent à Marseille un été, toutes deux très seules et impatientes de trouver le garçon idéal.

Deux septuagénaires séparés décident de revivre ensemble. Un court signé par l'auteur d' "Uzak" et "Les Climats".

Le film brosse la complexité du rapport d’un fils avec son père et de leur rapprochement progressif

Abel croule sous les numéros de téléphone de ses conquêtes, Rémi se perd dans les affres de la jalousie et Lucie s'invente des théories pour ne pas tomber amoureuse de Fab. La chronique de leur amitié.

L´homme est fait pour être heureux pour de simples raisons et malheureux pour des raisons encore plus simples - tout comme il est né pour de simples raisons et qu´il meurt pour des raisons plus simples encore... Isa et Bahar sont deux êtres seuls, entraînés par les climats changeants de leur vie intérieure, à la poursuite d´un bonheur qui ne leur appartient plus.

Nishan est un jeune Sikh en quête d'asile politique. Il a choisi la France comme pays d'accueil. Mais même avec son humour et son imagination, pas facile de survivre dans la capitale... Ses copains, l'Antillais et Bale, eux, accumulent les jobs les plus extravagants : ils vendent des aphrodisiaques, pratiquent des massages tantra ou colportent le "Kamasutra Times", il s'autoproclame tout simplement "célèbre chef indien" à Paris ! Le stand de cuisine ambulante "One Dollar Curry" démarre sous de bons auspices, pimenté par ses inventions culinaires et son look excentrique.Au beau milieu de cette effervescence, Nishan rencontre Nathalie, une jeune journaliste en pleine phase de recherche pour un documentaire sur l'immigration. Le cas de ce chef légendaire l'intéresse. Petit à petit, entre les deux, tout s'entremêle : la Parisienne bobo et notre réfugié en quête d'intégration se trouvent de nombreux points communs, et pas uniquement professionnels. C'est alors qu'arrive Yamini, la ravissante fiancée de Nishan, une jeune danseuse indienne. La ronde des amours menace d'être très chaude, tout ça pendant que Nishan, entre boniments et coups de génie, tente de sauver sa toque.

Parce qu' une bonne partie du film se déroule de nuit mais aussi dans des voitures!

29 Décembre, -12°C. Inès vient d'être larguée et son amoureux lui a laissé la note de l'hôtel : 12000 € ! Inès a besoin d'un verre ! Elle n'est pas la seule...

Vincent a quarante ans. Hanté par la figure de Schubert, cet homosexuel cultivé et fragile s'embarque avec son filleul Itvan pour un ultime et beau voyage : son Voyage d'Hiver. L'homme et l'adolescent traversent une Allemagne enneigée, battue par les vents et peuplée de fantômes. Entre blessures du passé et vastes chantiers de la réunification, l'homme tente de changer le regard d'Itvan sur ces villes, ces paysages, invoquant tour à tour l'histoire, la poésie, et la musique... Au fil de ce parcours initiatiqe, fragmentaire et glacé, porté par les mélodies romantiques allemandes, l'homme voyage aussi à travers sa propre histoire. Nuremberg, Bamberg, Dresde... de retrouvailles avec d'anciens amants en rencontres de hasard, il laisse entrevoir à Itvan les traces de sa vie passée. Berlin, la fin d'une histoire, ils doivent se séparer. Mais désormais un lien indéfectible les unit en secret. Itvan ne sera plus le même. La musique peut cesser...

Alors qu´il s´apprête à passer son bac, Réda, fils d´immigrés marocains se voit contraint d´accompagner son père en pèlerinage à la Mecque. Mais pour le vieil homme, le voyage ne peut se faire qu´en voiture. D´emblée, le périple s´annonce difficile. Peu habitués à se côtoyer vingt quatre heures sur Vingt quatre, le père et le fils s´avèrent incapables d´établir le dialogue. Et plutôt que de chercher à se comprendre, chacun manifeste à l´autre hostilité et rancoeur. Pourtant, d´une rencontre fortuite à une nuit passée à la belle étoile, les deux hommes apprennent peu à peu à s´accepter. Il leur faudra encore parcourir 5000 kilomètres et traverser l'Europe et le Moyen Orient pour, enfin, réussir à se parler...

Parce que le film est allemand et qu'on y entend "la Mer" de Charles Trenet

Jean Debart élève seul ses deux enfants et exige d'eux un apprentissage forcené de la musique. Musicien d'orchestre lui-même, il est également leur professeur. Alexandre, onze ans, pianiste soliste virtuose, se plie apparemment aux exigences paternelles. Adèle, brillante violoncelliste, se montre, elle, moins docile que son frère. Alors qu'elle prépare les concours musicaux les plus réputés, elle tombe amoureuse de son accompagnateur, Thomas. Mais il n'est pas permis à une Debart de concilier travail de la musique et premier amour...

Avec Chromosome 3 David Cronenberg posait les bases de son cinéma : un body horror qui interroge le lien entre corps et névroses, pour un regard sans fard sur un couple qui se déchire.

Un oiseau percute la vitre d’un café et bouleverse ses clients. Une femme est confrontée à une décision cruciale : ignorer la nature, ou réagir.

À travers un double portrait de femmes, le cinéaste Paweł Pawlikowski réveille les traumas étouffés de la Seconde Guerre mondiale dans une Pologne atone. Salué par l’Oscar du Meilleur Film étranger, Ida est une expérience sensorielle saisissante.

Deux frères retournent sur l'île de leur enfance où des secrets enfouis et des tensions pesantes les obligent à affronter un passé sombre qui les lie.

Un poème visuel à la lisière de l’expérimental, digne représentant des « symphonies » citadines du cinéma muet, dans la droite lignée de L’Homme à la caméra de Dziga Vertov et de Berlin, symphonie d’une grande ville de Walter Ruttman.

Échec à sa sortie en salles, Alberto Express connaît aujourd’hui une renaissance méritée. Et pour cause : le film d’Arthur Joffé cumule les séquences marquantes, au symbolisme universel très appuyé, cultivant un style onirique et survolté.

Troisième collaboration entre Kathryn Bigelow et le scénariste et ancien journaliste Mark Boal, Detroit est la parfaite synthèse des deux talents, entre cinéma documentaire et tension à couper au couteau. Du pur cinéma coup de poing !

Film le plus personnel du fantasque et touche-à-tout Charles Matton, évoquant ses souvenirs d’enfance et la naissance de sa vocation artistique en pleine Seconde Guerre mondiale, alors que sa maison familiale est réquisitionnée par l’armée allemande.

Avec La Paloma, le cinéaste suisse Daniel Schmid se base sur les atermoiements amoureux de son personnage en titre – une chanteuse de cabaret tuberculeuse et miraculée – pour façonner un surprenant conte de vie, d’amour et de mort.

Le biopic d’un peintre réalisé par un autre peintre : c’est ce qu’a expérimenté le réalisateur Charles Matton en s’attaquant avec panache à retranscrire les grandes étapes de la vie de Rembrandt, incarné par un Klaus Maria Brandauer habité.

Succès surprise de l’année 1996, une chronique rugueuse de la vie campagnarde, et film de la révélation pour sa réalisatrice Sandrine Veysset, couronnée du César du meilleur premier film et du Prix Louis Delluc.

Une fresque cinématographique aussi monumentale qu’intimiste au sein de laquelle se mêle harmonieusement la grande et la petite histoire. Leslie Cheung et Gong Li rayonnent dans ce mélodrame en costume récompensé par une Palme d’or à Cannes.

Trip halluciné et sauvage, Bliss entremêle art et folie. Entre vision cauchemardesque des bas-fonds de Los Angeles, énergie brute et audace totale, une expérience pour fans de gore extrême.

Oubliez les scream queens ! Lucky réécrit les conventions du slasher dans une intelligente version girl power, via une héroïne surmontant sa peur d'un agresseur ne cessant de revenir à la charge.

Avec le succès du Péril Jeune, Cédric Klapisch impose son style de comédie naturaliste. Son approche douce-amère lui permet de capter l’insouciance de la jeunesse avec une justesse toujours saisissante, trente ans après la sortie du film.

Jean-Claude Roy tourne une farce qui parodie le cinéma d’espionnage et de science-fiction, très en vogue dans les années 60. Du concentré de film culte poétique, porté par la chanson « Bye-Bye Mister Spy » du grand Serge Gainsbourg.