Pour la performance physique de Catherine Deneuve dans le froid canadien qui est saisissante

Parce que le film fut le dernier de Jacques Demy qui le dédia à sa femme Agnès Varda

Parce qu'on peut le dire aujourd'hui, la via Delle Madonne n'a jamais existé

A Paris, deux jeunes hommes cherchent des aventures féminines dans les rues de la capitale. Freddy, séducteur sûr prend ainsi sous son aile le timide Joseph.

Quatre personnages étonnamment semblables mènent des vies pourtant fort différentes. Y-aurait-il un lien secret entre chacun d'entre eux ?

Mon mari est merveilleux compose une sorte de "suite" à Ma femme est formidable, tourné l'année précédente avec le même couple-vedette Sophie Desmarets et Fernand Gravey, bien que les personnages principaux ne soient pas exactement les mêmes que dans le premier opus.

Parce qu'un véritable fort a été construit sur la piste de Chinguetti (Mauritanie) pour les besoins du film

Hélène a juré de se venger de Jean, son amant qui la délaisse. Elle loue les faveurs d'une prostituée de laquelle Jean, ignorant la machination, tombe amoureux.

Un couple laisse croire à ses amis qu'ils sont allés à Venise. Comme un jeu. Jusqu'à ce que l'un et l'autre reçoive, chacun de son côté, des photos de voyage...

Rochefort. Mme Yvonne Garnier tient un café. Ses filles, Delphine et Solange, donnent respectivement des cours de danse et de musique. Yvonne a refusé autrefois d'épouser l'homme qu'elle aimait, parce qu'il s'appelait Monsieur Dame. Ses filles ne l'ont jamais su. Or, il se trouve que Solange entretient avec celui-ci des rapports professionnels : M. Dame va lui faire rencontrer le compositeur américain Andy Miller, qu'elle admire énormément. Delphine attend le Prince charmant ; or, un jeune marin nommé Maxence, peintre à ses heures, a fait d'imagination le portrait de sa princesse. Coïncidence : celui-ci ressemble trait pour trait à Delphine. Tout ce monde joue à cache-cache, se croise sans se connaître ou se reconnaître, prétexte à couplets, duos, trios, choeurs et chorégraphie, Entrent en scène divers perturbateurs, tels les joyeux forains ou l'égocentrique amoureux de Delphine. Mais, comme il se doit, Yvonne deviendra, bon gré, mal gré, Madame Dame ; Solange tombera amoureuse, sana savoir qui il est, du talentueux Andy ; et Maxence, faisant du stop, arrêtera le camion des forains avec lequel, justement, Delphine partait pour Paris.

Geneviève, désespérée, voit son fiancé partir pour la guerre, en Algérie. Sa mère, presque ruinée, la pousse vers le riche Roland Cassard... Palme d'or 1964.

Parce que Jacques Demy a eu l'idée du film pendant que sa compagne Agnès Varda était enceinte de leur fils Mathieu.

Parce qu'on retrouve les personnages de "Lola" dans d'autres films de Jacques Demy : Roland Cassard réapparait dans "Les parapluies de Cherbourg" (19654) et Lola dans "Model Shop" (1969).

Parce que Jacques Demy avait découvert l'univers des casinos à Cannes, où il s'était rendu pendant le festival afin de chercher des financements pour "Les Parapluies de Cherbourg".

Parce que son père, le roi, a décidé de l'épouser, la princesse, sous les conseils de sa marraine la fée, s'enfuit dans la forêt cachée sous une peau d'âne.

Gebo vit avec sa femme, Doroteia, et leur belle-fille, Sofia, mais c’est l’absence de leur fils, João, qui occupe les esprits. Soudain, il réapparaît...

Hommage assumé au cinéma de science-fiction idéaliste des années 1980, Midnight Special confirme Jeff Nichols comme remarquable portraitiste d'une Amérique profonde avec cette course poursuite pastorale.

L'un des réalisateurs les plus créatifs lit entre les lignes de l'éternel best-seller de la littérature jeunesse pour une émouvante fable sur l'enfance et son imaginaire.

Ce mélodrame teinté d’americana, le terreau de son cinéma, prouve la versatilité de Jeff Nichols. Adaptant l’histoire vraie de Richard et Mildred Loving, il signe un vibrant pamphlet antiraciste doublé d’une œuvre aussi magistrale que poignante.

Au sommet de sa gloire, Jeanne Moreau passe à la mise en scène avec un film au carrefour de l’autofiction et du film choral. Elle y explore, sans concessions, le quotidien du métier de comédienne. Une œuvre précurseure du female gaze.

Débuté en 1946 mais sorti en 1980, Le Roi et l’Oiseau, adapté d’un conte d'Andersen, s'impose comme le mètre étalon de l'animation française. Paul Grimault et Jacques Prévert signent une œuvre universaliste traversant les époques.

Une jeune femme rencontre un homme dépressif. Ces deux personnes fragiles se lancent dans une relation maladroite, chacune empêtrée dans ses problèmes.

En racontant l’histoire d’un mythomane, Audiard invite le spectateur à s’interroger sur ses héros et son histoire. Armé d’un scénario récompensé à Cannes, il expose les troubles de la Libération et interroge les limites entre fiction et réalité.

Louise est mon arrière-grand-mère. Elle a été tuée par mon arrière-grand-père Félix en 1949.

Parce que, filmé à Manhattan, le film montrait déjà que Klapisch était un grand voyageur

Dana veut montrer de l'empathie. Pénélope veut explorer l'empathie. Lorsque l'expérience artistique de Pénélope se produit, les émotions de Dana prennent un tour inattendu.

Une voyageuse occidentale qui parcourt les îles capverdiennes avec son carnet de croquis s'arrête dans un village. Un jeune pêcheur l'invite à prolonger son séjour.

Olla décide de s’accorder un moment à elle : un plat de nouilles instantanées, l’attend sur un plateau au-dessus d’un bain chaud.

Robin Campillo (120 battements par minute) se replonge dans son enfance malgache pour une galerie douce-amère de souvenirs entre nostalgie d'un eden perdu et bilan d'une France coloniale.

Parce que cette oeuvre sur la naissance du Christ est divinement poétique, grâce à la technique des ombres chinoises.

Parce qu'une partie des scènes proviennent d'un autre film de Lotte Reiniger, "Les Aventures du prince Ahmed" (1926), dans lequel apparaissaient déjà les personnages d'Aladin et du génie.

S’inspirant de sa propre vie, Jeanne Moreau rassemble ses souvenirs et livre son œuvre la plus ambitieuse. Porté par un casting d’exception et une mise en scène élégante, la comédienne affine son regard et confirme sa singularité de réalisatrice.