Un jour, un chef d'entreprise demande à ses employés de choisir entre leur prime annuelle de mille euros ou virer une de leurs collègues, Sandra. Cette femme qui fait parfaitement son travail ne supporte pas l'injustice qu'on lui fait. Sans formation, elle ne peut pas se permettre de perdre son emploi. Soutenue par Manu, son mari, elle va alors tenter de convaincre ses collaborateurs de renoncer à leur prime pour qu'elle puisse rester dans l'entreprise. Elle ne dispose que d'un week-end pour les persuader. Si certains de ses collègues acceptent sans hésiter, d'autres, aux fins de mois difficiles, renâclent et refusent de l'aider...

Dans un pays imaginaire, la démocratie revient après des années de dictature. A., partisan du nouveau régime a des ennemis parmi les anciens du gouvernement.

Chéreau signe-là un opéra violent, baroque et puissant, basé sur l’horreur d’une situation et articulé autour de personnages, fétus de paille d’un mouvement qui les dépasse.

Parce que Lucas Belvaux a tourné 3 films simultanément  en 6 mois, ici le 3ème

Afghanistan 2014. Dans une vallée reculée du Wakhan, une nuit, des soldats se mettent à disparaître mystérieusement.

Jenny, jeune médecin généraliste, se sent coupable de ne pas avoir ouvert la porte de son cabinet à une jeune fille retrouvée morte peu de temps après.

René estplasticien. Il fabrique des images et des objets. Regarder, c'est sonmétier. Regarder d'abord, et puis faire. Faire avec ce quel'on a vu. L'atelier de René est installé dans la sallede danse d'un dancing désaffecté, dans une petitestation balnéaire sans renom. René vit là avecson "fiancé", Patrick, qui est scénariste.Tout va bien, et pourtant quelque chose se met à dérailler.

Parce que ce troisième long métrage de François Ozon est rempli de références aux contes de fées en général et à "Hansel et Gretel" en particulier.

Chaque jour, Rosetta part au front à la recherche d'un travail, d'une place qu'elle trouve, qu'elle perd, qu'elle retrouve, qu'on lui prend, qu'elle reprend....

Paris, avril 1994. Antoine Rives, journaliste indépendant, tourne un reportage sur les rapatriés du Rwanda. Il rencontre alors Clément, étudiant rwandais d´origine hutue dont la fiancée tutsie, Alice, a disparu. Antoine le convainc de repartir avec lui au Rwanda à la recherche d´Alice, et de le laisser filmer son périple. Un « pacte » qui s´avère très vite intenable face au chaos dans lequel ils vont se trouver plongés. Une traversée de l´horreur dans laquelle Antoine perd ses illusions sur son métier de journaliste et se demande jusqu´à quel point il peut filmer et exposer la tragédie humaine au reste du monde.

Parce que ce fut le premier film des frères Dardenne à faire appel à des acteurs célèbres...

Le roman d'Anna Sam avait été un révélateur sur la vraie vie de ces femmes, (et ces hommes), anonymes. Le film de Pierre Rambaldi leur donne enfin un visage !

Le film illustre parfaitement la méthode et l'univers des Dardenne: une réalité sociale à bras-le-corps et des personnages sur le chemin de la rédemption.

Qui est ce garçon prénommé Francis ? Pourquoi Olivier qui a refusé de le prendre dans son atelier de menuiserie se met-il à le suivre dans les couloirs du Centre de formation, dans les rues de la ville, dans son immeuble ? Pourquoi est-il ainsi attiré par lui ? Pourquoi semble-t-il le craindre à ce point ?

Eric, adolescent solitaire et énigmatique, passe le plus clair de son temps à observer ses voisins, collé contre la fenêtre de sa chambre. Il s'est réfugié dans un univers d'ombres et de petits trafics sournois. Tout bascule lorsqu'en face de chez lui, débarque un couple, Fabienne et Tom, pur cliché bariolé pour petit voyeur en quête de sensations. Eric va-t-il cesser enfin d'être spectateur ?

Ce film se présente comme le journal intime de Patrick B ; ce dernier et Pierre T vivent et travaillent ensemble sur un projet commun, un home movie.

Se basant sur la cérémonie du seppuku (le suicide rituel des samourais) Kakizaki filme l’atttente d’un homme face à son destin. L’injustice aussi. L’absurdité d’un système féodal ou la soumission importe plus que les liens de vassalité.

Léa, future étudiante en lettres âgée de 18 ans, effectue son premier job d'été en tant que caissière. Elle va être témoin de la violence au travail.

Quatre musiciens septuagénaires se préparent pour donner un concert dans une église. Cependant, le trajet du violoncelliste s'avère semé d'embûches.

Après une thèse consacrée au Soldat inconnu, Adèle revient dans le village de son enfance pour s'occuper de son grand-père.

Fresque à la fois épique et intime, le chef-d'œuvre de Radu Milhaileanu éclaire un pan méconnu de l’histoire du peuple juif. Le cinéaste fait du destin du jeune Schlomo un récit universel et plein d’espoir qui résonne encore aujourd’hui.

Richard Thorpe revisite la légende arthurienne dans une fresque flamboyante et spectaculaire. Une mise en scène généreuse et colorée qui insuffle un souffle épique au mythe, sublimée par la prestance magnétique de Robert Taylor et Ava Gardner.

John Frankenheimer orchestre un thriller géopolitique tétanisant sur la menace d'un coup d'État militaire aux États-Unis. Une mise en scène sous haute tension, géométrique et asphyxiante, dans la grande tradition du film paranoïaque.

Fasciné par le Japon, Samuel Fuller filme avec passion ses décors et rituels. Son scénario de film noir et sa mise en scène des rapports de pouvoir lui permettent de dénoncer subtilement les dérives de l’occupation américaine d’après-guerre.

Situé après la loi antiprostitution de 1956, La Nuit des femmes poursuit la réflexion de Kinuyo Tanaka sur la condition féminine d’après-guerre, en dépeignant un univers urbain oppressant où les carcans moraux marginalisent d’anciennes prostituées.

CinémaScope, couleurs flamboyantes et costumes : avec son quatrième film, Kinuyo Tanaka met son talent au service d’une grande compagnie pour signer une fresque spectaculaire, en adoptant le point de vue d’une femme emportée par l’Histoire.

Pour son dernier film, Kinuyo Tanaka s’aventure dans le mélodrame en costumes, genre si cher à Mizoguchi, tout en s’appropriant ses figures traditionnelles pour faire de Mademoiselle Ogin une femme déterminée à choisir elle-même son destin.

Lamberto Bava rend hommage à ses aïeux, et notamment à son père Mario, dans ce giallo au style clinquant, chic et toc typique des années 1980. Décomplexé et tonique, Délirium distille certaines des séquences les plus inventives du genre.

Au crépuscule d’une carrière légendaire, l’un des rois du fantastique italien, Lucio Fulci, renoue avec le type d’œuvre qui a fait sa renommée : un récit de fin du monde alternant horreur graphique et poésie morbide.

Signant le retour de Lamberto Bava au cinéma après un long passage à la télévision, Body Puzzle tient autant du thriller américain que du giallo italien. Cette étonnante œuvre hybride est présentée ici dans le montage souhaité par son auteur.

Fleuron du giallo, Torso mêle érotisme morbide, terreur viscérale et ambition esthétique notamment parce que le récit s’articule autour d’étudiants en art. Un incontournable du genre sur lequel Quentin Tarantino ne tarit pas d’éloges.

Fleuron de l’âge d’or du giallo porté par une distribution exceptionnelle (Giancarlo Giannini y est notamment formidable), La Tarentule au ventre noir déploie une intrigue diablement retorse agrémenté d’un érotisme classieux.