Alfredo vient de mourir. Pour Salvatore, cinéaste en vogue, c'est un pan de son passé qui s'écroule. Il se remémore son enfance en Sicile, l'office où il était enfant de chœur et la salle de cinéma paroissiale. Prix du jury au Festival de Cannes 1989.

Alfredo vient de mourir. Pour Salvatore, cinéaste en vogue, c'est tout un pan de son passé qui s'écroule. On l’appelait Toto a l'époque. Il partageait son temps libre entre l'office où il était enfant de chœur et la cabine de projection d'Alfredo.

Dès la naissance du cinéma, certaines voix s'élèvent pour faire remarquer que ce nouveau média tant acclamé n'offre qu'une triste représentation de la réalité. Il lui manque cet élément capable de rendre tout son réalisme : la couleur.

"Cinema Novo" est un film-essai qui explore poétiquement le mouvement le plus important de l'Amérique latine au cinéma, à travers les pensées de ses principaux auteurs : Nelson Pereira dos Santos, Glauber Rocha, Leon Hirszman, Joaquim Pedro de Andrade, Ruy Guerra, Walter Lima Jr., Paulo César Saraceni, entre autres.

La véritable histoire de la naissance du cinéma sonore est une aventure passionnante à laquelle des personnages parfois inattendus ont contribué.

Les archives cinématographiques du monde sont-elles au bord d'un âge sombre ? Sommes-nous confrontés à la perte massive de la mémoire audiovisuelle collective ? Le film est-il en train de mourir ou de changer ?

Un mystérieux étranger raconte l'histoire d'inconnus apparemment sans lien entre eux, dont les vies vont changer à jamais de manière incroyable.

En 1989, il y avait plus de 400 cinémas en Roumanie. Aujourd'hui, il en reste moins de 30. C’est l’histoire d'un combat. Celui de Victor, directeur de cinéma depuis plus de 40 ans et cinéphile militant, qui se bat au quotidien avec ses deux employées pour tenter de sauver sa salle, l’une des dernières de Roumanie. Baigné entre nostalgie et rêves d'avenir, Victor résiste avec passion.

Le cinéaste Jean-Luc Godard poursuit sa réflexion très personnelle sur le cinéma et son histoire. Dans ce qui se veut une synthèse, le réalisateur rejette l'approche chronologique de cette histoire, lui préférant un regard philosophique et mélancolique…

Un dur à cuire. Star du western. Lauréat d'un Oscar. Peu d'artistes dans l'Histoire du cinéma projettent une ombre aussi longue que Clint Eastwood. Avec Clint Eastwood : L’Héritage cinématographique, Warner Bros. célèbre la légende.

Pour remonter le moral de sa meilleure amie qui vient de se faire quitter, Joséphine propose à Sylvie une sortie au cinéma. À la fin de la séance, Sylvie est en larmes, incapable de parler. Que s’est-il passé dans cette salle ? Un court-métrage du scénariste du film "Le Refuge" (2009), réalisé par François Ozon.

En suivant un distributeur et un réalisateur le jour de la sortie d'un film en salles, ce documentaire donne la parole à des cinéastes inquiets de la part toujours plus étroite offerte au cinéma indépendant. Pourquoi ce cinéma est-il indispensable à la création ainsi que dans l'industrie ? Pourquoi est-il aujourd'hui primordial de continuer à la défendre ?

Filmant dans un noir et blanc splendide le travail contemporain ou classique du Ballet national portugais, la cinéaste Claudia Varejao s’intéresse à la précision quasi-abstraite de la gestuelle des danseurs.

Asaf, jeune réalisateur, offre à son père Yoel un rôle dans son prochain film. Quand Yoel tombe malade, Asaf met tout en place pour poursuivre le tournage. Dans une tentative de figer le temps, il partage avec son père son amour du cinéma...

Charles Pathé et Léon Gaumont ont révélé au monde la magie du cinéma. À travers des archives rares et des extraits de films marquants des débuts du septième art, ce passionnant documentaire dévoile leur incroyable aventure.

À Séoul, un étudiant suicidaire rencontre une jeune fille qui désire l'accompagner dans son geste fatal. Un réalisateur croise, en sortant d'une salle de cinéma, une femme qu'il pense être l'actrice du film qu'il vient de voir.

La réalisatrice Pietra Brettkelly suit un groupe de cinéphiles afghans engagés qui s’efforce d’exhumer le passé cinématographique de leur pays. Ils vont s'attacher à récupérer plus de 8000 heures d’images qu’ils ont cachées au risque de leur vie pendant l’ère talibane.

Le petit Claude Langmann a survécu à la Seconde Guerre mondiale tout comme le reste de sa famille. Son père aimerait le voir prendre sa succession dans son atelier du Faubourg Poissonnière, mais le jeune homme ne pense qu'à devenir acteur...

Sybille est actrice et rêve de réaliser son premier film. Aussitôt encadrée par un couple de productrices toutes puissantes (que le métier surnomme les Ceaucescu), son projet se transforme en cauchemar...

Reprenant le principe et le titre des "voyages" de Martin Scorsese, Bertrand Tavernier se livre à son tour à une suite d’improvisations libres, à la fois pédagogiques et autobiographiques, sur le cinéma français.

Madrid. Ramona veut tenter sa chance comme actrice. La veille d’une première audition, elle fait une rencontre pleine de promesses. Elle ne se doute pas que celle-ci va chambouler ses rêves et ses certitudes.

Le cinéma allemand de 1914 à 1933, reflet des troubles qui agitent alors «l'âme allemande». Tiré de l’essai critique de Siegfried Kracauer publié en 1947, ce documentaire offre ainsi une lecture sociologique du cinéma allemand de l'entre-deux-guerres.

Le chaste et puritain sergent Neil Howie enquête sur la mystèrieuse disparition d'une fillette sur une île de la Manche dont la population se livre à des rites païens. Le policier va entrer dans un monde de faux-semblants vertigineux... Un thriller fantastique écrit, en 1972, par l'auteur du "Limier" et "Frenzy". Rare, longtemps invisible et devenu totalement "culte".

C’est avec Yann Dedet, monteur de Truffaut et Pialat, que le Belge Joachim Lafosse a choisi de monter son cinquième film, "L’Économie du couple". Monteuse depuis 1995, Katharina Warthena donne à voir ce processus, traversé par les intuitions d’un monteur très expérimenté et d’un auteur plus jeune mais dont le scénario, on le comprend, est nourri d’une expérience intime de la séparation.

Convaincus de l'imminence d'une attaque extraterrestre, deux amis adeptes d'excès en tous genres tentent de mettre au point une stratégie pour se défendre.

Après plusieurs années passées aux Etats-Unis, Ali revient s'installer en Turquie. Il retrouve sa famille qui vit un enfer sous le joug terrible de son père. Lorsque sa mère décède dans des circonstances suspectes, Ali soupçonne rapidement celui-ci...

Jean-Luc Godard et la réalisatrice et monteuse Anne-Marie Miéville se livrent à une réflexion à bâtons rompus. Ils s'interrogent notamment sur leur capacité à faire un film sur le couple et sur l'importance de l'adéquation entre le fond et la forme...

Un cinéaste en panne d’inspiration et angoissé par le tournage de son prochain film, part s’isoler pour une cure de repos. Séducteur impénitent il appréhende l’arrivée de Claudia l’irrésistible beauté qui doit jouer dans son film.

Ils sont deux. Ils sont scénaristes. Leur dernier projet a été refusé et ils cherchent à écrire une histoire qui corresponde aux exigences du moment.

Portrait de l’un des cinéastes les plus énigmatiques de sa génération. De son enfance idyllique dans une petite ville d’Amérique aux rues sombres de Philadelphie, un voyage intime rythmé par le récit que l'auteur de "Twin Peaks" et "Mulholland Drive" fait de ses jeunes années, associant ses œuvres plastiques et musicales. Plongez dans les zones inexplorées d’un univers de création totale.

Il y a 130 ans, les frères Lumière inventaient le cinéma. Grâce à la restauration de 120 vues inédites, ce film revient sur les origines du 7e art.

Entre le commentaire audio et le monologue, cette interview a priori définitive de William Friedkin sur son film d’horreur culte retrace toutes les étapes de sa production et expose toutes les coulisses d’une expérience exceptionnelle.

Dans le métro de Berlin, un homme étrange portant un masque en métal distribue des invitations pour la projection d'un film d'horreur. Une vingtaine de personnes assistent à la séance, qui tourne au cauchemar. Une spectatrice se transforme en démon...

Guidé par John Carpenter en personne, ce portrait du maître de l'horreur explore une carrière constellée de films chocs ("Fog", "New York 1997", "The Thing", "Invasion Los Angeles"), dans un Hollywood qu’ils continuent de hanter.

L'incroyable histoire vraie de la franchise John Wick qui a redéfini les codes du film d'action.Rejoignez Keanu Reeves et le réalisateur Chad Stahelski qui explorent les coulisses de ce succès planétaire qui a failli ne jamais voir le jour.

Amin revient à Sète après ses études à Paris, rêvant toujours de cinéma. Un producteur américain en vacances s’intéresse par hasard à son projet et veut que sa femme, Jess, en soit l’héroïne. Mais le destin, capricieux, impose ses propres règles.

Il y a cinquante ans, Massacre à la Tronçonneuse de Tobe Hooper choquait les spectateurs du monde entier. Ce documentaire retrace l’impact profond du film sur cinq artistes à travers leurs expériences sensorielles et leurs traumatismes d’enfance.

Présentation de la carrière et des méthodes de travail de Lotte Reiniger, pionnière du cinéma d’animation, qui réalise des fééries en papier découpé.

Venu du monde des arts plastiques, David Lynch réalise son premier film, "Eraserhead", en 1977. Un petit budget et cinq années de travail plus tard, le film est enfin terminé. Les marottes lynchiennes sont déjà en place : la violence, la menace, l'incongru, la décomposition, les sauts temporels. Face caméra, David Lynch explique pourquoi "Eraserhead" reste, encore aujourd'hui, son film essentiel.

Alors qu'il part sauver une princesse emprisonnée dans un donjon, Tarim comprend qu'il est le personnage principal d'un film et décide de se battre contre les effets spéciaux.

Un documentaire qui suit les difficultés du réalisateur danois Nicolas Winding Refn (la trilogie "Pusher") à rembourser les dettes contractées suite à l'échec commercial de "Inside Job", son premier film américain.