Des années 30 à nos jours, une chronique sur la représentation de la femme dans le cinéma espagnol. Une manière aussi de revisiter l'Histoire de l'Espagne et plus particulièrement celle de l'évolution féminine.
Usant d'un casting pour le rôle principal d’un long-métrage qui dépeint la vie de cette romancière Suisse des années 30, Véronique Aubouy confronte les actrices avec cette figure, esquisse le portrait d’une génération de jeunes femmes d’aujourd’hui.
Le réalisateur Tom Donahue met en avant des décennies de discrimination à l'égard des femmes derrière et devant la caméra, grâce notamment à une méthode inédite d’étude des données chiffrées, avec, à l’appui, des centaines de témoignages accablants. Le film cherche des solutions qui vont au-delà de l'industrie du cinéma et bien au-delà des frontières américaines...
Décennie après décennie, siècle après siècle, les femmes tiennent des rôles de plus en plus centraux au cinéma, désormais loin d'être cantonnées à demeurer de simples figurantes comme lors des débuts de l'industrialisation d'Hollywood. Dès 1933, dans "Les enfants de la crise", la voie de la rébellion apparaît dans un road-movie aux airs de véritable élément déclencheur.
À 74 ans, Věra Chytilová, icône du cinéma tchèque et voix libre face au régime, interroge le sens de sa vie malgré une carrière brillante et une famille aimante.
Maria n’est plus une enfant et pas encore une adulte lorsqu’elle enflamme la pellicule d’un film sulfureux devenu culte : Le Dernier tango à Paris. Elle accède rapidement à la célébrité et devient une actrice iconique sans être préparée à la gloire.
Une mère et sa fille explorent ensemble la trajectoire de quatre générations de femmes de leur famille, une famille égyptienne, originaire du Levant, où la vie et le cinéma ont été intimement liés et le sont toujours.
À pied, en métro, en voiture, en avion ou en bateau, Agnès Varda capte avec sa caméra tous les frémissements et bouillonnements du quotidien artistique, artisanal, sportif, traditionnel ou festif de l'Europe aux Amériques.
Un cinéaste réunit ses actrices fétiches pour réaliser un film situé à Rome, dans les années 1970, dans un atelier de costumes. Dans cet univers presque exclusivement féminin, les passions et la sororité s'entremêlent.
Molly Haskell, pionnière des études sur le cinéma au féminin, nous révèle le rôle qu’ont joué Barbara Stanwyck, Joan Crawford et Bette Davis dans la transformation de l’image de la femme au cinéma et dans la société américaine, et au-delà.
Plongée dans le coma depuis quatre ans, une jeune femme se réveille. Où est l'enfant qu'elle portait ? Qui était-elle vraiment il y a quatre ans ? Hommage magistral aux films de vengeance hong-kongais (notamment les "5 venins mortels"), à Bruce Lee et au film de genre nippon, "Kill Bill" est un sommet de l'art de Tarantino, ultra-violent et jubilatoire.