Une des scènes a été tournée dans le village de Gibellina en Sicile. Les ruines de cette localité détruite par un séisme ont été placées sous un sarcophage par l’artiste Burri, et cette oeuvre de land art respecte le contour des rues disparues.

Parce que c'est le tout dernier film du regretté Michel Blanc.

Avril 1974, deux journalistes de la Radio Suisse Romande sont envoyés au Portugal. Accompagnés de Bob, un technicien proche de la retraite, et de sa fidèle VW, les voilà partis pour réaliser un reportage sur les soutiens économiques suisses au Portugal. Mais sur place, rien ne se passe comme prévu et la tension est à son comble entre Julie, la féministe, et Cauvin, le reporter de guerre roublard. Pourtant décidés à rentrer, le vent de l'Histoire pousse le Combi VW en plein coeur de la Révolution des Oeillets... et quand la démocratie passe à côté de soi, il faut être prêt à la saisir !

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Comédie romantique et musicale portée par des stars de la pop, Cute Girl contient déjà les germes du style à venir de Hou Hsiao-hsien, que ce soit par la précision de ses compositions picturales, ou par la mélancolie avec laquelle il filme la nature.

Premier chef-d’oeuvre de Hou Hsiao-hsien, Les Garçons de Fengkuei ouvre la période autobiographique de son auteur en se détournant d’une dramaturgie traditionnelle pour mieux « sculpter le temps » et retrouver le temps des désillusions adolescentes.

En ancrant son récit dans la vie rurale taïwanaise, Hou Hsiao-hsien s’autorise plusieurs digressions bucoliques grâce auxquelles affleure une temporalité distendue, égayée par un humour enfantin qui évoque le Bonjour d’Ozu.

Parce que, pour une scène-clé de son film, Jean-Paul Le Chanois a filmé un véritable accouchement.

Film-dossier tentant d’élucider une des plus grandes énigmes judiciaires françaises d’après-guerre, avec un Jean Gabin plus terrien que jamais dans l’un de ses tous derniers rôles, trois ans avant sa mort.

Un an après l’immense succès des Grandes familles, Jean Gabin revient devant la caméra de Denys de la Patellière, et troque le costume de grand bourgeois pour enfiler à nouveau la blouse de l’ouvrier.

Magistralement porté par l'actrice allemand Nina Hoss, ce thriller aux élans fantastiques et au point de vue affirmé fait le pari risqué de montrer une violence enfantine inexplicable et inexpliquée.

Nouvelle collaboration entre Gilles Grangier et Jean Gabin, cette fois-ci en routier placide que des gangsters prennent pour cible. Grangier fait ronfler le polar, entre bitume, solidarité des chauffeurs et dialogues savoureux de Michel Audiard !

Breaking the ice est une invitation à franchir un cap, un pur récit d’émancipation. Le formidable trio de jeunes acteurs se perd dans les nuits viennoises pour tester les contours de leurs identités avec autant de joie que de mélancolie.

Antoine Raimbaud investit l’un des sous-genres les plus foisonnants du polar : le film de procès. En s’inspirant de l’affaire Viguier, il explore les zones d’ombre de la loi, épaulé par un duo d’acteurs magnifique : Marina Foïs et Olivier Gourmet.

Délivrance, en tant que troisième volet plus dramatique, propose une plongée au cœur du sectarisme religieux. Formellement plus classique, le récit se développe autour d'une intrigue retorse et éclaire ses personnages sous un jour nouveau.

Réalisé avant l’épidémie de Covid-19, Pandémie décrit avec un réalisme saisissant les mécanismes d’une contamination. Kim Sung Soo, artisan du cinéma spectaculaire, livre un film catastrophe généreux comme seule la Corée du Sud en produit encore.

Pour son premier film en tant que réalisateur, l’acteur Raúl Arévalo appréhende le film de vengeance à hauteur d’homme. Ce faisant, il offre au génial Antonio de la Torre l’un des plus beaux personnages de sa carrière.

Triomphe du cinéma islandais, ce thriller littéralement glaçant nous entraine dans le Reykjavik interlope avec un récit d’une rare cruauté, porté par un des héros emblématique du « Nordic Noir » : l’inspecteur Erlendur.

Damien Odoul filme une famille au bord de l’implosion. Enrobant une Emmanuelle Béart à fleur de peau par des silences pesants et mots qui blessent, Le Reste du monde saisit les failles derrière les apparences, avec une justesse troublante.

Valeska Grisebach transcende son récit naturaliste en y appliquant les codes du western. La réalisatrice articule sa chronique autour des fossés linguistiques et culturels produisant une tension implacable entre les hommes.