Parce que le titre du film fait référence au sort réservé aux tricheurs du Far West.

Parce que le film réunit la distribution la plus riche de ces quarante dernières années, une cinquantaine de grandes vedettes, au moins.

Quand une chanteuse de variétés nunuche rencontre un bel imprésario sur la touche, c'est le coup d'envoi d'une tournée de légende... à Tremblay-en-France.

Un couple laisse croire à ses amis qu'ils sont allés à Venise. Comme un jeu. Jusqu'à ce que l'un et l'autre reçoive, chacun de son côté, des photos de voyage...

Parce que le film a été refait aprés une première version jugée insatisfaisante

Pour séduire l'une de ses patientes, Jean-Francois, psychothérapeute, se tourne vers Julien qui le consulte pour trouble obsessionnel compulsif de la drague.

Provinciale égarée à Paris où elle est caissière à Tati, Sandrine vit seule dans une morbide chambre d'hôtel. Elle rencontre par hasard Gérald, l'ancien petit ami de son frère. A la suite de malaises puis d'une hospitalisation, elle vient habiter chez lui. Sandrine cherchant un emploi, Gerald lui propose de travailler pour le minitel rose. D'abord réticente, elle tente, en vain, de se faire engager comme chanteuse. Pour satisfaire Gerald, homosexuel masochiste qui ne peut "vibrer" que par des rencontres hasardeuses et violentes, auprès de qui elle manque d'affection, Sandrine accepte de "rencontrer" anonymement des hommes et devient, ainsi, son jouet. Il la maquille, l'habille et l'envoie chez des messieurs tous plus pervers les uns que les autres. Ensuite, il l'épie et la questionne. Il va même jusqu'à pénétrer par effraction chez l'un des clients et lui dérober son portefeuille. Celui-ci, après avoir retrouvé sa trace, le lynchera atrocement, le rendant à jamais infirme. Sandrine, découvrant l'amour sincère et intense d'Ahmed, le veilleur de nuit de son ancien hôtel, va enfin pouvoir vivre sa propre vie. Mais il lui faudra, avant, éliminer définitivement Gerald.

Dans une ville hantée par la présence d'un meurtrier invisible, une femme traverse la nuit. Prise à la gorge par une importante dette de jeu, ne pouvant compter sur personne, elle s'engage dans une lente spirale où chaque visage n''est que le reflet d'elle-même, de ses victoires et de ses échecs.

Simon, cinéaste, la quarantaine, se pensant condamné, réquisitionne famille, amis et acteurs pour tourner la comédie de sa vie dans son propre pavillon !

Raoul a 20 ans, il habite seul à Paris, dans une chambre de bonne. Il est étudiant en Histoire de l'Art et prépare sa maîtrise. Un travail sur lequel il a bien du mal à se concentrer car depuis plusieurs mois une idée l'obsède : être embrassé. C'est ainsi qu'il passe des heures aux terrasses des cafés à regarder passer les femmes, qu'il erre des journées entières dans les rues de Paris dans l'espoir d'une rencontre improbable. Aussi pourquoi n'aborde-t-il jamais les filles qu'il repère parfois seules, lisant sur un banc ou écrivant à la table d'un café ?

En 1993, en Bosnie, un train de passagers est arrêté par les forces paramilitaires. Alors qu'ils arrêtent des civils innocents, un seul homme se rebelle.

Une aventure nocturne pousse Shengnan, lycéenne de 18 ans, à faire son entrée dans le monde adulte.

Jean-Claude Roy tourne une farce qui parodie le cinéma d’espionnage et de science-fiction, très en vogue dans les années 60. Du concentré de film culte poétique, porté par la chanson « Bye-Bye Mister Spy » du grand Serge Gainsbourg.

Avec La Paloma, le cinéaste suisse Daniel Schmid se base sur les atermoiements amoureux de son personnage en titre – une chanteuse de cabaret tuberculeuse et miraculée – pour façonner un surprenant conte de vie, d’amour et de mort.

Le biopic d’un peintre réalisé par un autre peintre : c’est ce qu’a expérimenté le réalisateur Charles Matton en s’attaquant avec panache à retranscrire les grandes étapes de la vie de Rembrandt, incarné par un Klaus Maria Brandauer habité.

Échec à sa sortie en salles, Alberto Express connaît aujourd’hui une renaissance méritée. Et pour cause : le film d’Arthur Joffé cumule les séquences marquantes, au symbolisme universel très appuyé, cultivant un style onirique et survolté.

Avec le succès du Péril Jeune, Cédric Klapisch impose son style de comédie naturaliste. Son approche douce-amère lui permet de capter l’insouciance de la jeunesse avec une justesse toujours saisissante, trente ans après la sortie du film.

Troisième collaboration entre Kathryn Bigelow et le scénariste et ancien journaliste Mark Boal, Detroit est la parfaite synthèse des deux talents, entre cinéma documentaire et tension à couper au couteau. Du pur cinéma coup de poing !

À travers un double portrait de femmes, le cinéaste Paweł Pawlikowski réveille les traumas étouffés de la Seconde Guerre mondiale dans une Pologne atone. Salué par l’Oscar du Meilleur Film étranger, Ida est une expérience sensorielle saisissante.

Avec Chromosome 3 David Cronenberg posait les bases de son cinéma : un body horror qui interroge le lien entre corps et névroses, pour un regard sans fard sur un couple qui se déchire.

Trip halluciné et sauvage, Bliss entremêle art et folie. Entre vision cauchemardesque des bas-fonds de Los Angeles, énergie brute et audace totale, une expérience pour fans de gore extrême.

Une fresque cinématographique aussi monumentale qu’intimiste au sein de laquelle se mêle harmonieusement la grande et la petite histoire. Leslie Cheung et Gong Li rayonnent dans ce mélodrame en costume récompensé par une Palme d’or à Cannes.

Un poème visuel à la lisière de l’expérimental, digne représentant des « symphonies » citadines du cinéma muet, dans la droite lignée de L’Homme à la caméra de Dziga Vertov et de Berlin, symphonie d’une grande ville de Walter Ruttman.

Autour d'un groupe d'ancien scouts qui revit son premier camp, Totem connecte film de science-fiction et teenage-movie pour une étonnante comédie, aussi trash que sensible pour aborder la question du harcèlement.

Cocktail déjanté mêlant vampires old school, humour mordant et énergie indie, Jakob's Wife injecte un sang neuf au film de vampire, pour une version féministe !

Légende du genre autrefois en vogue du documentaire d’exploration, et précurseur du film d’entreprise, une ode au génie technologique des voitures Citroën, lancées dans une odyssée de plus de 30000 km à travers l’Orient.