Alors que tout le monde a baissé les bras, Sœur Marguerite décide de s'occuper d'une jeune fille sourde et aveugle, Marie Heurtin, pour la sortir de sa nuit.

Le film parvient à concilier une vraie fantaisie et une délicatesse infinie

Dimitri, 49 ans, rejoint un centre médical où les patients finissent leurs vies. Il va nouer une relation amicale avec une jeune infirmière, heurtée par la vie.

Benoît Poelvoorde livre une prestation brillante en mythomane flamboyant entre le jeune Jules Lefebvre et Audrey Dana, impeccables dans le rôle de ses proches dépassés par sa folie.

Menacé de dépôt de bilan, un jeune agriculteur du Cantal décide de monter une scène de cabaret pour attirer une nouvelle clientèle dans sa ferme.

Une jeune serveuse voit sa vie bouleversée quand elle accepte un poste de chauffeur offert par un juge acariâtre qu'elle vient de rencontrer.

Betty a dix ans, elle a peur des fantômes et des recoins obscurs. Lorsque sa soeur Agnès, d´un an son aînée, s´en va en pension, Betty se retrouve seule entre ses parents, Régis et Mado, en pleine séparation et Rose, une gouvernante presque muette. C´est alors qu´Yvon franchit le grand mur séparant le jardin familial de l´asile dont Régis est le directeur. Attendrie par sa fragilité, Betty cache Yvon plusieurs jours durant dans la cabane à vélo du jardin. Elle lui confie tout ce qu´elle a sur le coeur, bien décidée à faire de lui son meilleur ami et son confident. Yvon communique à peine. Pourtant, peu à peu, un lien de confiance, puis une sorte d´amitié se tissent entre eux. Mais la cachette n´est pas sûre et Yvon refuse de s´éloigner. Alors Betty décide de s´enfuir avec lui...

Hommage assumé au cinéma de science-fiction idéaliste des années 1980, Midnight Special confirme Jeff Nichols comme remarquable portraitiste d'une Amérique profonde avec cette course poursuite pastorale.

L'un des réalisateurs les plus créatifs lit entre les lignes de l'éternel best-seller de la littérature jeunesse pour une émouvante fable sur l'enfance et son imaginaire.

Ce mélodrame teinté d’americana, le terreau de son cinéma, prouve la versatilité de Jeff Nichols. Adaptant l’histoire vraie de Richard et Mildred Loving, il signe un vibrant pamphlet antiraciste doublé d’une œuvre aussi magistrale que poignante.

Au sommet de sa gloire, Jeanne Moreau passe à la mise en scène avec un film au carrefour de l’autofiction et du film choral. Elle y explore, sans concessions, le quotidien du métier de comédienne. Une œuvre précurseure du female gaze.

Débuté en 1946 mais sorti en 1980, Le Roi et l’Oiseau, adapté d’un conte d'Andersen, s'impose comme le mètre étalon de l'animation française. Paul Grimault et Jacques Prévert signent une œuvre universaliste traversant les époques.

Une jeune femme rencontre un homme dépressif. Ces deux personnes fragiles se lancent dans une relation maladroite, chacune empêtrée dans ses problèmes.

En racontant l’histoire d’un mythomane, Audiard invite le spectateur à s’interroger sur ses héros et son histoire. Armé d’un scénario récompensé à Cannes, il expose les troubles de la Libération et interroge les limites entre fiction et réalité.

Louise est mon arrière-grand-mère. Elle a été tuée par mon arrière-grand-père Félix en 1949.

Parce que, filmé à Manhattan, le film montrait déjà que Klapisch était un grand voyageur

Dana veut montrer de l'empathie. Pénélope veut explorer l'empathie. Lorsque l'expérience artistique de Pénélope se produit, les émotions de Dana prennent un tour inattendu.

Une voyageuse occidentale qui parcourt les îles capverdiennes avec son carnet de croquis s'arrête dans un village. Un jeune pêcheur l'invite à prolonger son séjour.

Olla décide de s’accorder un moment à elle : un plat de nouilles instantanées, l’attend sur un plateau au-dessus d’un bain chaud.

Robin Campillo (120 battements par minute) se replonge dans son enfance malgache pour une galerie douce-amère de souvenirs entre nostalgie d'un eden perdu et bilan d'une France coloniale.

Parce que cette oeuvre sur la naissance du Christ est divinement poétique, grâce à la technique des ombres chinoises.

Parce qu'une partie des scènes proviennent d'un autre film de Lotte Reiniger, "Les Aventures du prince Ahmed" (1926), dans lequel apparaissaient déjà les personnages d'Aladin et du génie.

S’inspirant de sa propre vie, Jeanne Moreau rassemble ses souvenirs et livre son œuvre la plus ambitieuse. Porté par un casting d’exception et une mise en scène élégante, la comédienne affine son regard et confirme sa singularité de réalisatrice.