Pour Fanny Ardant parlant italien

Parce que Guillaume Depardieu y interprète Gérard Depardieu, jeune.

Parce qu'un véritable fort a été construit sur la piste de Chinguetti (Mauritanie) pour les besoins du film

Un flic ne peut être bon s'il n'a pas un cousin. Partant de ce postulat, Delvaux cherche, même en s'arrangeant avec la loi, à garder Nounours, son indic...

Amélie, une jeune femme belge, vient de terminer ses études universitaires. Sa connaissance parfaite du japonais, langue qu'elle maîtrise pour y avoir vécu étant plus jeune, lui permet de décrocher un contrat d'un an dans une prestigieuse entreprise de l'empire du soleil levant, la compagnie Yumimoto. Fascinée par la hiérarchie d'entreprise japonaise, précise et méthodique, la jeune femme l'est d'autant plus par sa supérieure directe, l'intrigante et fière Mademoiselle Mori. Pourtant, Amélie va rapidement déchanter à la découverte d'une culture qu'elle ne connaît absolument pas. Ses fréquentes initiatives sont régulièrement sujettes aux réprobations de ses supérieurs. Face à cet acharnement, la jeune femme se plie à leurs exigences. Jusqu'à être mutée dans les toilettes.

Parce qu'Alain Corneau transpose l’univers de Jim Thompson, ses meurtres minables et ses escrocs dérisoires, dans la banlieue parisienne qui se constitue alors.

Rossignol débarque à Bombay pour retrouver un ami dont il est sans nouvelles. Sur les traces du disparu, il s'absorbe dans les mystères de ce pays fascinant...

Parce que ce premier film d'Alain Corneau est un savoureux mélange de science-fiction, de polar et d'humour noir.

Ce polar implacable signé du maître du genre, Alain Corneau, oppose deux monstres du cinéma en même temps que deux générations de truands, Gérard Depardieu et Yves Montand.

Clara a peur des mots. Sa fille, Anna, a peur des autres. Vincent a peur de grandir... Mais il n'aura pas peur de les aimer.

Le biopic d’un peintre réalisé par un autre peintre : c’est ce qu’a expérimenté le réalisateur Charles Matton en s’attaquant avec panache à retranscrire les grandes étapes de la vie de Rembrandt, incarné par un Klaus Maria Brandauer habité.

Échec à sa sortie en salles, Alberto Express connaît aujourd’hui une renaissance méritée. Et pour cause : le film d’Arthur Joffé cumule les séquences marquantes, au symbolisme universel très appuyé, cultivant un style onirique et survolté.

Avec le succès du Péril Jeune, Cédric Klapisch impose son style de comédie naturaliste. Son approche douce-amère lui permet de capter l’insouciance de la jeunesse avec une justesse toujours saisissante, trente ans après la sortie du film.

Troisième collaboration entre Kathryn Bigelow et le scénariste et ancien journaliste Mark Boal, Detroit est la parfaite synthèse des deux talents, entre cinéma documentaire et tension à couper au couteau. Du pur cinéma coup de poing !

À travers un double portrait de femmes, le cinéaste Paweł Pawlikowski réveille les traumas étouffés de la Seconde Guerre mondiale dans une Pologne atone. Salué par l’Oscar du Meilleur Film étranger, Ida est une expérience sensorielle saisissante.

Avec Chromosome 3 David Cronenberg posait les bases de son cinéma : un body horror qui interroge le lien entre corps et névroses, pour un regard sans fard sur un couple qui se déchire.

Trip halluciné et sauvage, Bliss entremêle art et folie. Entre vision cauchemardesque des bas-fonds de Los Angeles, énergie brute et audace totale, une expérience pour fans de gore extrême.

Une fresque cinématographique aussi monumentale qu’intimiste au sein de laquelle se mêle harmonieusement la grande et la petite histoire. Leslie Cheung et Gong Li rayonnent dans ce mélodrame en costume récompensé par une Palme d’or à Cannes.

Un poème visuel à la lisière de l’expérimental, digne représentant des « symphonies » citadines du cinéma muet, dans la droite lignée de L’Homme à la caméra de Dziga Vertov et de Berlin, symphonie d’une grande ville de Walter Ruttman.

Autour d'un groupe d'ancien scouts qui revit son premier camp, Totem connecte film de science-fiction et teenage-movie pour une étonnante comédie, aussi trash que sensible pour aborder la question du harcèlement.

Cocktail déjanté mêlant vampires old school, humour mordant et énergie indie, Jakob's Wife injecte un sang neuf au film de vampire, pour une version féministe !

Légende du genre autrefois en vogue du documentaire d’exploration, et précurseur du film d’entreprise, une ode au génie technologique des voitures Citroën, lancées dans une odyssée de plus de 30000 km à travers l’Orient.

Unique réalisation pour le cinéma de la légende de l’animation télévisuelle Alain Barillé, créateur des séries éducatives Il était une fois…, un space opera délirant porté par l’humanisme de son auteur et une bande originale de Michel Legrand.

Documentaire longtemps oublié sur la paysannerie française et redécouvert plus de 40 ans après, Le Cousin Jules, réalisé par un futur pionnier de la 3D en France, est une pépite à la splendeur visuelle digne des plus grandes toiles de maîtres.

À 27 ans, Alice vit encore chez ses parents. Après être tombée dans le coma à la suite d'un accident de vélo, elle réalise qu'il est temps de quitter le nid.

Une odyssée humaniste et épique située aux confins des cinémas de Werner Herzog et de Michael Cimino. Cinéaste idéaliste, Roland Joffé compose une imposante symphonie visuelle magnifiée par la bande originale légendaire d’Ennio Morricone.