Wim Wenders filme et observe le couturier japonais Yohji Yamamoto. "Dans une seule veste de Yohji, il y a toute l'histoire de la veste... Mais le plus bouleversant pour moi fut de trouver des similitudes frappantes entre nos deux métiers.
Festival de Cannes 1982. Wim Wenders demande à plusieurs réalisateurs de se filmer seuls dans une chambre d'hôtel et de répondre à un questionnaire sur le futur du cinéma. Godard, Antonioni, Fassbinder... Ils sont une dizaine à se prêter au jeu.
À Istenmezeje, le temps semble s’être arrêté. Judit Elek a choisi de se concentrer sur les questionnements et trajectoires de jeunes femmes qui souhaitent construire leur vie en fonction de leurs propres rêves et désirs.
Depuis la Transylvanie, par Auschwitz et Birkenau jusqu'à Buchenwald, le film accompagne Elie Weisel tout au long du chemin qu'adolescent il a été forcé de parcourir cinquante ans plus tot.
Ernö Fisch est né en 1903 à Sighet, dans la même petite ville de Transylvanie que son compatriote Elie Wiesel. Ernö Fisch était le seul juif dans sa ville qui a fui la déportation en se cachant dans la forêt et a ainsi survécu à l'Holocauste.
On y suit Ilonka et Marika pendant quatre ans, à partir de de la fin de l’école primaire. Elles tentent de faire leurs propres choix, tout en se heurtant aux violences et aux injonctions faites aux femmes.
Longtemps chassés, désormais stars de safaris, les ours sont devenus une attraction touristique et donc une rente considérable pour Churchill. La petite ville illustre alors singulièrement les liens complexes unissant notre monde moderne au monde sauvage.
Plusieurs garçons témoignent de leur visions des relations hommes-femmes dans une cité de banlieue. Filmés dans leur vie quotidienne, où ils jouent constamment de leur virilité, leur vision de l'amour, extrêmement intime, se déroule en voix-off.
L'imaginaire de David Lynch a été marqué par sa découverte du film de Victor Fleming, "Le Magicien d'Oz". Le cinéaste fait beaucoup de références à ce film culte sorti en 1939. Six réalisateurs mettent en parallèle Le Magicien d'Oz et l'univers de Lynch.
En 1964, Sergio Leone fait sensation avec "Pour une poignée de dollars", pionnier d'une nouvelle génération de westerns. Si la critique s'étouffe d'indignation, le public suit en masse. C'est le début des belles heures du western à l'italienne.
À Athènes, rien n’a l’air de changer, ses habitants semblent immobiles comme des statues. Pourtant, quelque part, un groupuscule exige la destruction de toutes les antiquités. Filmer serait peut-être la seule manière de ne pas rester de marbre.
Guidée par son rêve de devenir comédienne, Hiam Abbass a quitté sa Palestine natale au début des années 1990 pour rejoindre l'Europe, laissant derrière elle sa mère, sa grand-mère et ses soeurs. Trois décennies après son départ, elle retourne sur place accompagnée de sa fille Lina, réalisatrice...
Âgé de 82 ans, un psychiatre japonais, désormais au crépuscule de son existence, craint autant que ses patients son inéluctable départ à la retraite.
Mel Brooks retrace sa carrière, ponctuant ses récits de plaisanteries. Les extraits de ses films et des émissions télévisées auxquelles il a participé, ainsi que les entretiens avec ses collaborateurs et amis, complètent le portrait de l'artiste.
Décennie après décennie, siècle après siècle, les femmes tiennent des rôles de plus en plus centraux au cinéma, désormais loin d'être cantonnées à demeurer de simples figurantes comme lors des débuts de l'industrialisation d'Hollywood. Dès 1933, dans "Les enfants de la crise", la voie de la rébellion apparaît dans un road-movie aux airs de véritable élément déclencheur.
Archives, images en couleurs des camps à l'abandon, texte volontairement froid et accablant... Alain Resnais filme les camps moins de 10 ans après le massacre et demande au rescapé Jean Cayrol d'en écrire le commentaire.
Par ses photos, Letizia Battaglia a rendu compte de la brutalité de la Mafia et donné toute leur place aux victimes de Cosa Nostra. Ses clichés ont permis de galvaniser l'opinion publique et révéler les défaillances de la classe politique et judiciaire.
Cyril, un auteur parisien, découvre que son village d'enfance est aux mains du grand couturier Pierre Cardin et monte au créneau pour que les habitants se réapproprient les lieux.
Un jeune réfugié afghan homosexuel dévoile son histoire. Il replonge dans son passé, entre innocence de l'enfance et traumatisme de l'exil.
Chez son grand-père, Martin est venu se ressourcer, aider et partager des moments de vie. Issu de la génération fast-food, Martin prendra conscience de la valeur de ce précieux héritage. C’est un hymne à la vie et à cette nature que nous devons protéger.
Ce vrai-faux documentaire suit une folle tournée du groupe de rock punk belge The Experimental Tropic Blues Band.
Qui a inventé le cinéma ? Edison à lui tout seul ? Les frères Lumière à eux deux ? Que nenni. Les frères Skladanowsky, qui, eux, avaient l'avantage d'être trois. Ils firent leur première représentation deux mois avant leurs rivaux, le 1er novembre 1895...
Trois acteurs sur le chemin de la "staricité" et sur celui non moins difficile de la maturité vivent dans une maison louée sur une colline de Hollywood. Ils ont tous les trois des crinières de lion. Ils vont vivre à leur façon l’assassinat de Robert Kennedy à travers ce que la télévision en montre, alors que leurs amis ont d’autres problèmes.
Questions existentielles, recherche d'identité, soif de découvrir le monde puis de voler de ses propres ailes en accomplissant ses rêves : durant cinq années, un groupe d'adolescents de Madrid est suivi par la caméra du réalisateur Jonás Trueba.
Misha et Otar, un couple de danseurs et chorégraphes de Saint-Pétersbourg, sont sur le point de quitter la Russie pour l’Israël. En attendant de partir, ils dansent le Tango. Mais pas n’importe lequel : le Queer Tango.
Un regard sur la montée rapide et l'influence du groupe religieux controversé connu sous le nom de Temple satanique. Nominé pour le Grand Prix du Jury du festival Sundance en 2019.
Apparu pour la première fois à Ann Arbor, Michigan, au cours d’une révolution contre-culturelle, le style de rock’n’roll puissant et agressif des Stooges a fait l’effet d’une bombe dans le paysage musical de la fin des années 60.
Cow nous invite à porter un regard sur les vaches, à nous en rapprocher, à contempler leur beauté mais aussi la réalité de leur vie. Sans fard. Ceci est l’histoire d’une réalité, celle d’une vache laitière, et un hommage au service qu’elle nous rend.
Pendant plus de 40 ans, Val Kilmer, icône rebelle du cinéma (Top Gun, The Doors, Batman...), a filmé sa vie. Sans concession, ce documentaire dresse le portrait poignant d’un artiste libre et passionné.
L'enquête glaçante de la fiancée de Jamal Khashoggi, un journaliste du Washington Post et activiste ayant disparu au consulat saoudien d'Istanbul en 2018. Au fur et à mesure que les preuves s'accumulent se dessine une conclusion effarante.
A Los Angeles, Émilie, séparée de l’homme qu’elle aime, cherche un logement pour elle et son fils de 8 ans. Elle en trouve un, y installe des meubles récupérés dans les déchets jetés à la rue. Son désarroi est plus exprimé par les autres qu’elle observe que par elle-même, vivant silencieusement un exil démultiplié...
25 ans après sa mort, la princesse Diana fascine toujours... The Princess, film intime et immersif, retrace au plus près son histoire.
Un portrait-en-cinéma où l’on découvre Jane Birkin sous toutes ses formes, dans tous ses états et en plusieurs saisons, elle-même en sa diversité et aussi d’autres Jane… d’Arc, Calamity Jane, et la Jane de Tarzan et la Jane de Gainsbourg. C’est la femme-au-miroir-mouvant.
Sept jeunes d’aujourd’hui racontent leur passion pour la poésie yiddish écrite par des auteurs qui avaient à peu près leur âge dans l’entre-deux guerres, un moment d’un formidable élan créatif de la culture yiddish.
Pendant plus de vingt ans, Shirley Clarke a recueilli les mots et les notes d’Ornette Coleman, multi-instrumentiste génial et inventeur du free jazz. Aux frontières du documentaire et du cinéma expérimental, "Ornette, Made in America" brosse en creux le portrait de l’Amérique ultra-libérale, raciste et expansionniste où grandit le compositeur.
Jason est noir, homosexuel et prostitué. Shirley Clarke l'invite une nuit de décembre 1966 dans sa chambre du Chelsea Hotel et filme son monologue enfumé. Dans les vapeurs du bourbon et au fil de récits de vie sans doute inventés, le jeune homme raconte l'Amérique des années 60.
En Indre-et-Loire, le petit village de Preuilly-Sur Claise va élire son nouveau maire. Ils sont trois sur la ligne de départ : Jean-Paul le vétéran, Patrick l’outsider et le « jeune » Mathieu.
À la fin des années 60, Leonard Cohen signe chez Columbia, et devient une légende. Mais sa carrière prendra un tournant inattendu. Découvrez l’histoire qui l’amènera à s’affirmer comme l’un des artistes les plus importants de notre époque.
Ce film expérimental est constitué de plans fixes de carrefours à Munich filmés à divers moments de la journée. Une manière de capter le paysage urbain et de façonner ainsi l'imaginaire du spectateur.
Un film sur l’art singulier de la chorégraphe Pina Bausch disparue à l’été 2009. Ses images nous convient à un voyage au coeur d’une nouvelle dimension, d’abord sur la scène du Tanztheater Wuppertal, puis hors du théâtre, avec les danseurs...